Школа Арт-клуба

Школа Арт-клуба

школа артклуба, школа арт-клуба, Подписчиков: 680     Сообщений: 66     Рейтинг постов: 1,297.8

Полезная информация для тех кто желает развиваться.


Занятия:


Урок первый. Основы перспективы


Полезное:

Правила хорошей композиции в изобразительном искусстве и дизайне

Об обмазках и обводках

16 простых шагов к идеальному рисунку

Полезные YouTube-каналы для художников

Эффект Френеля

Референсы

Occlusion - все что нужно знать

ТОП-12 программ для CG-художников

Пайплайн от Johannes Helgeson

Топ-12 3D-программ для художника

Как нарисовать наплечник. Художник Дзянь Фен

10 шагов для улучшения навыка рисования персонажей


Развернуть

Школа Арт-клуба Арт-клуб фэндомы длиннопост 

Рендер материалов. Волосы

Тоже частый вопрос по рендеру волос. Получите.
Прошлые посты по рендеру:

Рендер материалов
Рендер материалов. Кожа

Статья подготовлена Сефери специально для Digital Painting Classes и Smirnov School.

_________________________________________________________________________


Длинные, короткие, тонкие, густые, темные, светлые, прямые, кудрявые — волосы бывают разных цветов и видов. Для каждого отдельного случая есть свои тонкости и хитрости. Но прежде всего вам необходимо научиться видеть общие закономерности - и тогда вам будет просто нарисовать любую прическу.


Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост
Автор работы — Полина Кириллова


Самое главное - при рисовании волос нужно думать о них как о единой массе, искать общие закономерности у всего объема и не дробить прическу на отдельные маленькие волоски. Начните с общего силуэта волос, затем разбейте массу на более мелкие пряди. Соблюдайте баланс больших, средних и малых масс, не делайте все части одинаковыми.

Чтобы прическа смотрелась убедительно, необходимо уделить внимание силуэту. Создайте неровный край, покажите неоднородную текстуру прически, отделив несколько прядей от общей массы.


C 'A \ Л. UL^áT л V ' у 1 / / '\* JM^l ' Kl г!ил^ д IW \/ i,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост
Автор работы — Dave Greco

При рендере думайте о массе волос как о скульптуре, словно они сделаны из глины или другого плотного материала, рисуйте от общего к частному. У всей массы волос есть свой объем, к которому затем добавляются дополнительные формы - пряди волос. Определитесь, как будет падать тень на волосы в целом, затем найдите объем более мелких частей. Возможно, если вы только учитесь рисовать волосы, вам будет полезно сделать несколько копий со скульптур или 3д моделей.


Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост
Автор работы — Pablo Dobarro


Общие принципы применимы как и для упрощенной стилизации, так и для более реалистичного рендера. Предлагаем вам посмотреть несколько процессов рендера волос от разных художников.

Первое видео от художницы Лоры Прайс, работающей в Диснее. Лора объясняет, как рисовать разные стилизованные прически, и показывает свой процесс добавления цвета.



В следующем видео Дэйв Греко демонстрирует свой процесс рендера длинных прямых волос. Обратите внимание, сначала художник намечает общую массу волос, затем делит ее на отдельные пряди, разные по массам. При этом Дэйв не пытается прорисовать каждый волос, он упрощает и обобщает форму.



В этом видео художница Istebrak на примере работ своих учеников показывает, как рисовать более реалистичные волосы. Несмотря на то, что ее стиль отличается от двух предыдущих художников, принцип остается тот же.



Некоторые художники предпочитают использовать специальные кисти, имитирующие текстуру волос. В отдельных случаях это может облегчить задачу, но если вы только учитесь рисовать волосы, советуем использовать их с осторожностью. Кисти могут создать иллюзию текстуры, но без понимания основных принципов убедительного рендера все равно не получится.

Отдельно следуют поговорить про отражающие свойства волос. Волосы - довольно блестящий материал, поэтому часто можно заметить блики на местах переломов формы. Из-за неоднородной структуры блик распределяется по всей поверхности и не сосредоточен в одном месте, как, например, было бы на глянцевом шарике. На фотографиях ниже можно заметить, как на прямых волосах блик огибает голову девушки, создавая своеобразный обруч из света.



Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост


На волнистых волосах бликов заметно больше.


Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Несмотря на то, что в статье мы подробно говорили о рендере волос, упомянутые выше правила подходят и для рисования шерсти. Разбейте общую массуна пряди, покажите неровный край. Важно помнить, что внутри силуэта текстура обычно заметнее в месте светораздела, на свету и в тени можно рисовать шерсть менее подробно.


Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Автор работы — Алексей Байдаков



Был ли полезен данный пост?
О, да!
56 (62.9%)
Данихуя!
5 (5.6%)
А мне всё похуй - я сделан из мяса!
14 (15.7%)
Холодильник
14 (15.7%)
Развернуть

Школа Арт-клуба Арт-клуб фэндомы длиннопост 

Рендер материалов. Кожа

В прошлом посте мы говорили о материалах в целом, в этот раз пойдет речь о наболевшем - рендере кожи.

Статья подготовлена Сефери специально для Digital Painting Classes и Smirnov School.

_______________________________________________________________________


Цвет кожи может варьироваться от очень темных до практически белых оттенков. И даже у одного человека он не будет одинаковым на разных участках тела.


Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Женские портреты от художника Dave Greco 
 

Ступни и ладони не содержат меланина, пигмента, отвечающего за оттенок кожи, поэтому эти части тела всегда светлее. Там, где кровеносные сосуды близко расположены к поверхности, кожа будет немного красноватой. Поэтому на рисунке щеки, нос, уши и пальцы можно сделать более насыщенными по цвету.


В области под глазами могут появляться голубоватые или фиолетовые оттенки. У мужчин в области подбородка бывает холодный оттенок кожи из-за отрастающей щетины даже тогда, когда лицо гладко выбрито. Кожа в области лба кажется немного желтоватой из-за того, что здесь череп располагается близко к поверхности.


Yellow/White Brow Red Cheeks and Nose Teal/Grey 5 o' Clock Shadow. But delving further into the details of these colour zones, we can start isolating various areas, tones and the degrees that some of these hue shifts become more apparent under various conditions. Blue/Teal under the eyes

Схема с цветовыми зонами на лице 
 

Кожа — материал, который пропускает свет, поэтому при ярком освещении мы можем наблюдать эффект подповерхностного рассеивания. Свет распределяется внутри кожи, и на границе светораздела появляется красноватое свечение. Убедитесь в этом сами — поднесите руку к яркому источнику света.


Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Подповерхностное рассеивание. Автор работы — Petra Ramešová 
 

Если человек встанет против источника освещения, подповерхностное рассеивание будет хорошо заметно в области ушей, так как кожа там довольно тонкая и легко пропускает свет.


Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Автор работы — Dave Greco 
 

Не забывайте про подповерхностнее рассеиваниие, иначе кожа будет выглядеть неправдоподобной и тусклой. Многие художники любят усиливать этот эффект для большей выразительности.


При интенсивном освещении на коже можно заметить активные блики. Самый яркий блик на лице обычно бывает в области носа, так как кожа в этой части чуть более жирная, чем в остальных местах.


S HONORED,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Автор работы — Cedric Peyravernay 
 

Постарайтесь не переусердствовать с интенсивностью бликов, иначе кожа станет похожа на металл. Чтобы избежать «металлического эффекта», не делайте резких переходов от темного к светлому. Если вы учитесь рисовать портреты, то лучше начать с тренировок в черно-белом формате. Так вам будет проще проконтролировать тон и избежать резких тоновых изменений. После того, как вы научитесь рисовать в ч/б, можно переходить к рисованию в цвете.


Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Автор работы — Istebrak 
 

Чтобы понять, как еще можно использовать цвет для живописного изображения кожи, обратитесь к работам старых мастеров. Многие цифровые художники рекомендуют делать копии работ классиков, чтобы научиться рисовать кожу.


Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

“Портрет Габриэль Кот”. Автор — Вильям Бугро 
 

И предлагаем вам посмотреть видео от художника Dave Greco, в котором он демонстрирует процесс рисования кожи и комментирует свои действия.



Был ли полезен данный пост?
О, да!
103 (48.8%)
Данихуя!
12 (5.7%)
Я -Мимокродил. Крокожу где хочу!
75 (35.5%)
Холодильник
21 (10.0%)
Развернуть

Школа Арт-клуба Арт-клуб фэндомы длиннопост 

Рендер материалов

Не сказать что бы уж туториал это был, но в целом полезно иногда задумываться о том, какой материал мы пытаемся изобразить.


Статья подготовлена Сефери специально для Digital Painting Classes и Smirnov School

____________________________________________________________

Общие положения

Когда вы сталкиваетесь с новым материалом, нужно проанализировать его основные свойства и выделить самые важные, без которых узнаваемость потеряется. Есть несколько пунктов, которые помогут вам это сделать:


Локальный тон/цвет


У каждого предмета есть свои локальные тон и цвет. Иногда, если мы неправильно зададим один из этих параметров, зритель не сможет его узнать и отличить от других материалов.


Характерный признак золота — желтоватый оттенок. Нарисуем золото белым, и зритель перепутает его с серебром или платиной. Некоторые материалы могут варьироваться по цвету довольно сильно, и смена цвета никак не повлияет на их узнаваемость. Например, натуральный воск обычно светлых желтоватых оттенков, но сейчас при изготовлении декоративных свечей используют красители. Поэтому ощущение материала не потеряется, если вы нарисуете зеленую или красную свечу.


Вы должны понять, насколько сильно можете менять цвет и тон, чтобы не потерять при этом узнаваемость. Для этого анализируйте референсы. Перед началом работы постарайтесь найти как можно больше фотографий, сделанных в разных условиях и при разном освещении. Иногда не лишним будет почитать про физические свойства материала и про его разновидности. Для художника любая информация может стать полезной.


При этом не забывайте, что даже внутри ограничений есть возможность для творческой интерпретации. Трава зеленая, но она может увянуть, пожелтеть, зимой ее может укутать белый иней. Деревья условно коричневые, но оттенки древесины тоже бывают разными, начиная от темно-серых и заканчивая огненно-красными цветами. В конце концов, дерево можно покрасить обычной краской.


Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Необычный способ изучить новый материал от художника Mauro Belfiore 
 

2. Фактура


У некоторых материалов есть ярко выраженная фактура. Трещины, царапины, вмятины, выпуклости — все это может добавить узнаваемости материалу. Например, ствол дерева будет смотреться неестественно, если сделать его идеально гладким.


Фактура может добавить элементы повествования вашей работе. В природе чаще встречаются неравномерные, угловатые и шероховатые материалы. Человек, обрабатывая тот или иной материал, стремится придать ему более удобную форму. Гладкая фактура для некоторых материалов будет означать, что к ней приложил руку человек. Представьте дерево, которое используется для изготовления современной мебели, и необработанную древесину: первое будет ровным, а нетронутое человеком — шершавым.


Обращайте внимание на то, как предметы ведут себя под воздействием времени. Некоторые материалы изнашиваются быстрее других, появляется дополнительная фактура. Железо со временем покрывается ржавчиной, на золотых украшениях появляются царапины и вмятины. Если вы попытаетесь нарисовать проржавевшее золото, узнаваемость материала потеряется, так как такое изображение будет недостоверным.


Не забывайте, что фактура может повлиять на силуэт: шероховатые по текстуре материалы будут иметь неровный край. У шерстяных вещей отдельные ворсинки выделяются по краям объекта. Если сделать силуэт ровным, потеряется узнаваемость.


Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Текстура дерева. Автор работы — Becca Hallstedt 
 

3. Отражающая способность


Некоторые материалы обладают повышенной отражающей способностью. Чем больше света способен отражать материал, тем больше мы будем видеть в нем окружающую среду. На более глянцевых материалах мы будем сильнее видеть блик, отражение источника света. На картинке ниже представлены разные градации отражаемых свойств на примере обычных шариков. Посмотрите, как блик постепенно становится более матовым, а затем исчезает, равномерно расползаясь по светлой поверхности шара.


■BefteictiQ n Glossiness Fresnel IOR,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Пример разной отражающей способности материалов 
 

Чем светлее объект, тем сильнее он будет отражаться в глянцевом материале. Именно поэтому самый сильный отблеск дает источник света. В тени отражения будут видны чуть лучше, чем на свету.


Есть еще одно правило — чем меньше угол, тем интенсивнее отражение. Если мы посмотрим на объект прямо, мы будем видеть меньше отражения окружающей среды, чем если мы наклонимся и посмотрим на него под углом. Например, когда мы рисуем глянцевый шарик, то по центру этого шарика отражение будет выражено слабее, по краям — интенсивнее. Описанное выше правило называется Эффект Френеля, и чуть более подробно почитать о нем можно здесь.


4. Прозрачность


Прозрачность — возможность материала пропускать свет. Она может быть выражена в разной степени. Например, стекло — полностью прозрачный материал. Чтобы его изобразить, необходимо просчитать, как в нем преломляется свет, и не забыть про высокие отражающие свойства. Собственного тона у него нет.


Существуют некоторые органические материалы (например, растения, кожа, воск), которые пропускают небольшое количество света. Свет затем рассеивается внутри, придавая материалу небольшое свечение в области линии светораздела. Это называется подповерхностное рассеивание, и про него не стоит забывать, если вы хотите добиться правдоподобности при изображении определенных материалов.


Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Подповерхностное рассеивание на примере воска. 
 

5. Окружение


Пусть окружение не относится напрямую к самому материалу, важно понимать, что ни один объект не существует в вакууме. Даже когда мы изображаем отдельный предмет, мы все равно должны мысленно представить, где он находится. Мы задаем цвет и интенсивность источника света, ведь от этого будет зависеть то, как мы изобразим материал, где будут располагаться блики, какого они будут цвета и так далее. Если поблизости есть цветные объекты, они будут давать цветные рефлексы. Прозрачные и глянцевые материалы намного сильнее зависят от заданного вами окружение, чем матовые, поэтому для отдельных групп материалов этот пункт будет важнее, чем все остальное. Не пренебрегайте окружением и продумывайте его заранее, чтобы ваши материалы выглядели убедительнее.


H:le**,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Очаровательные текстурные котики от Елены Васюковой. 

Итог

Когда вы начинаете рисовать новый объект, постарайтесь заранее определить его основные качества и задать ему определенное окружение. Найдите как можно больше референсов на выбранный вами материал, чтобы быть уверенным, что вы учли все его основные особенности.


Старайтесь в практике применять материал к разным поверхностям. Например, если вы изучаете дерево, нарисуйте деревянную доску, шарик, кубик, пирамидку и цилиндр, тогда вы точно научитесь изображать новый материал в разных условиях.


Полезно анализировать работы других художников и их подходы к изображению разных материалов. У многих авторов есть видеопроцессы, где можно посмотреть, как они пошагово создают свои работы. Возможно, вам удастся позаимствовать интересные приемы, которые облегчат вашу работу и добавят ей выразительности. Если вы хотите работать в определенной стилистике, полезно будет найти художников с похожим стилем и сосредоточиться на анализе их работ, потому что у разных проектов могут быть совершенно разные требования к рисованию материалов. Где-то будет достаточно сделать упрощенную стилизацию, а где-то от вас потребуют реалистичный рендер.


Если вы хотите узнать еще больше, посмотрите лекцию на канале Smirnov School про рендер материалов от Ивана Смирнова.





Был ли полезен данный пост?
О, да!
116 (53.2%)
Данихуя!
11 (5.0%)
Ебашу пяткой в пейнте - мне всё похую.
50 (22.9%)
Холодильник
41 (18.8%)
Развернуть

Школа Арт-клуба Арт-клуб фэндомы длиннопост 

Как создать выразительного персонажа

Статья подготовлена Сефери специально для Digital Painting Classes и Smirnov School, дополнена редакцией.

________________________________________________________

Что делает персонажа выразительным и узнаваемым? Что позволяет хорошему дизайну выделиться из тысячи других? Сегодня мы поговорим о том, как создавать ярких, уникальных и запоминающихся персонажей. Советы из этой статьи будут очень актуальны при разработке стилизованных концептов, но их можно использовать и при дизайне для фильмов или игр.


1. Идея


Работа над персонажем начинается с идеи. Представьте, какой у вашего будущего персонажа характер, и какими качествами он обладает. Подумайте, чем он занимается, где живет, какие у него хобби — от всего этого также может зависеть творческий выбор. Чем лучше вы сможете представить персонажа еще до начала работы, тем проще вам будет подобрать для него подходящий дизайн.

( / к Ж 'J * i А Л \ ° / I ^ У * / ¿>д i i /,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Персонажи “Игры престолов” от Tata Che

2. Пропорции и геометрия.


После того, как вы определились с идеей, можно продумать его строение и анатомию. Чтобы дизайн не был скучным, поэкспериментируйте с пропорциональными соотношениями частей тела. У нас есть несколько основных элементов, которые мы можем менять: голова, грудная клетка, таз, руки и ноги. В реальной жизни человеческая анатомия строится по определенным правилам, однако, когда мы создаем выразительного персонажа, не обязательно строго следовать этим законам. Мы можем сжимать и растягивать, увеличивать и уменьшать, главное — стараться сделать так, чтобы у нас не было одинаковых по массам элементов. Художник Steven Silver советует максимально избегать так называемого «эффекта лестницы». Суть этого эффекта в том, что если разные части нашего дизайна примерно равны, то они образуют лестницу, как на картинке ниже. Такие дизайны выглядят скучно.

AVOtetN^ THB LATTER. iMIA doww uour horizontal lir^cs. first. Tills will occur i*. your body Shapes too If you are seeking variety Thfrlndd^y>/^c thty^xn s*fe. hut aLc* X,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Эффект лестницы. Автор: Steven Silver 
 

Также не забывайте про разнообразие самих форм, которые вы берете за основу. Старайтесь использовать разную геометрию. Голова не всегда должна быть круглой, да и остальные части тела можно сделать интереснее, если взять за основу необычную форму.

Многие художники по персонажам советуют упражнение, которое позволит избежать этой проблемы. Возьмите лист бумаги и заполните его случайными геометрическими фигурами. Они могут быть совершенно любые — плавные, резкие, круглые, квадратные, треугольные. Затем, взяв их за основу, придумайте лица для персонажей. Можете добавлять отдельные элементы, которые выходят за пределы придуманной вами формы, но постарайтесь сохранить первоначальную основу. Это упражнение может стать неплохой разминкой, которая позволит вам разбудить вашу креативность.


Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Пример того, как можно использовать разные формы для создания уникальных персонажей. Автор: Olivia Margraf-Posta


3. Одежда и аксессуары


Безусловно, одежда и аксессуары, как элементы дизайна, играют далеко не последнюю роль.

Для того, чтобы одеть вашего персонажа, у вас должен быть готов манекен, поверх которого уже и накладываются дополнительные элементы одежды. Сам дизайн этой одежды зависит от той идеи, которую вы определили для себя перед началом работы. Также одежда должны быть напрямую связана с характером персонажа и его образом жизни.

Помните, что у любой ткани есть толщина и объем. Она также подвержена влиянию гравитации, ее можно растягивать и сжимать. Соответственно, на одежде часто образовываются складки, и чтобы сделать ваш дизайн более убедительным, необходимо добавить их в нужные места, иначе весь дизайн будет смотреться неправдоподобно. Наблюдайте за тем, как ведет себя ткань в разных ситуациях, какие складки образуются на сгибах, а какие в местах натяжения, затем постарайтесь применить полученные знания рисунках. Не забывайте пользоваться референсами. При этом не пытайтесь перенести в рисунок каждую маленькую складочку, старайтесь упрощать и обобщать то, что вы видите.

Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Автор: Wouter Tulp 
 

4. Поза и жесты.


Когда вы придумали первичный дизайн, далее нужно определиться со способом его подачи. В этом поможет правильная поза. Думайте о персонажах, как о реальных людях. Постарайтесь представить, какой у них характер, что им нравится, чего они боятся, как реагируют на те или иные обстоятельства. Исходя из этого и стоит придумывать типичные позы. Лучше всего сделать наброски разных поз и привычных действий, которые, по вашему мнению, лучше всего подошли бы под заданный вами характер. Помните, персонажи с разными характерами будут по-разному реагировать на одну и ту же ситуацию, важно показать эту разницу.

Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Персонаж в движении. Автор: Rudy Siswanto 
 

В процессе разработки персонажа у вас будут как удачные, так и неудачные идеи, которые будут выбиваться из общей концепции персонажа. Не расстраивайтесь, продолжайте исследование и не останавливайтесь на первом варианте. Часто в процессе скетчинга можно сделать несколько удивительных открытий и лучше понять самого персонажа. Чтобы поза была достаточно выразительной, усиливайте движение, делайте его более карикатурным. Посмотрите, как это делают другие художники и аниматоры. Ниже вы увидите несколько советов от художника Wouter Tulp, которые он давал своим ученикам.


йгзкм е? бызщмА %п Этот дизайн строится на базе эмоций. Чтобы рассказать историю этого персонажа, я бы подходил к дизайну как режиссер. Неплохой жест, но вся поза слишком натянутая. Представьте, что она — актриса, которая пытается выразить эмоции без слов. £>сНОои£М. СЫК» Приподнимите ей

# ¿лштплкшыоь Добавим ему характера! За счет формы прическа стала интереснее Благодаря асимметрии мимика персонажа выглядит более живой. Приподнимите ему плечи. Поверните лицо к зрителю. Думайте о поведелнни персонажа как о театральном действии. Ракурс в V* вместо фронтального добавляет

&У (? лли=л_ *<гх_/333 ^гицв/к^^еоо!ир^ Щупальца — это простая форма. С их помощью можно создать иллюзию глубины. Представьте, что щупальца это цилиндры, и стройте их соответственно Убедитесь, щупалец 8. Кто-нибудь обязательно их пересчитает. щупальца тянутся Поиграйте с расположением глаз

Правки и комментарии от Wouter Tulp

При разработке поз не забывайте про динамику и линию действия. Чтобы лучше понять эту концепцию, наблюдайте за реальными людьми, старайтесь понять природу самого движения. Также полезно делать быстрые наброски с натуры или, как их еще называют, gesture drawings. Главное, не зацикливаться на деталях и старайтесь уловить основную идею. Когда вы научитесь делать быстрые наброски, ваши собственные рисунки станут более живыми и выразительными. Не пренебрегайте исследованием натуры!


Consider the space your character occupies. tHe *wore angular and dramatic, the rwore vitality your iiwage wiU have. Mot as excvttng or dra»wa tic. Checfc your geo*uetric shape AFTtii you have rougher out Vi our character. A line of action wilt appear ire the body and the face,Школа


Использование линии действия при разработке персонажа. Автор: Steven Silver 
 

Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Применение фото-референса для мультфильма «Русалочка»

Старайтесь сохранять в набросках ощущение пространства, чтобы персонажи не казались вырезанными картонными фигурками. Для этого используйте перспективные сокращения и перекрытия, ведь это именно те инструменты, которые позволят вам сделать рисунок более объемным.


Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Дизайн персонажей от Saira Vargas 
 

5. Эмоции


Персонаж станет выразительнее, если добавить ему эмоций. Здесь принципы те же, что и при разработке поз и жестов. Постарайтесь придумать несколько разных вариантов, которые лучше всего подходили бы под характер вашего персонажа. Не бойтесь усиливать эмоцию. Для этого используйте не только рот и брови, задействуйте все лицо. Обратите внимание, как меняется форма глаз, как двигаются ноздри, когда человек рассержен или, наоборот, радуется. Не забывайте, что при сокращении мыщц на лице также появляются складки. Полезно будет пересмотреть старые диснеевские мультфильмы и понаблюдать, как художники классической анимации изображали те или иные эмоции.

Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Эмоции персонажа от Wouter Tulp 
 

Создание выразительного персонажа складывается из многих составляющих. Для художника, желающего профессионально заниматься этим видом деятельности, важно не только придумывать оригинальный дизайн, но и уметь оживить его, сделать убедительным и правдоподобным. Для этого нужно внимательно изучать жизнь и реальных людей, делать наброски с натуры, не бояться экспериментировать, и, конечно же, не переставать практиковаться, потому что без практики невозможно овладеть этим непростым навыком. Надеемся, советы из этой статьи были для вас полезными и вы опробуете их при создании новых персонажей.

Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Автор: Nicholas Kole

Была ли полезна данная статейка?
О, да!
212 (48.7%)
Данихуя!
39 (9.0%)
ИНКТОБЕР!
71 (16.3%)
Холодильник
113 (26.0%)
Развернуть

Школа Арт-клуба Арт-клуб фэндомы Каляки-Маляки inktober2019 inktober 

Inktober2019

Ну что, готовы к Инктоберу? 

Этот год юбилейный - в далеком 2009 году иллюстратор Джейк Паркер, желая подтянуть свои навыки в инке (чернила,тушь) организовал первый Инктобер, задача которого довольно таки проста - в течении целого месяца необходимо выдавать по одному инку в день. Уже в 2014, за время инктобера, в твиттере было размещено более 100к постов с хэштэгами инктобера. И по сей день данный ивент художников остается самым массовым и породил кучу других ивентов. На реакторе инктобер стартовал в 2015, правда в то время кроме меня реакторчан не поучавствовало)) А вот уже в прошлом году хэштэг собрал 419 постов.


Итак наша задача рисовать каждый день октября по одному инку, ну или хотя бы стараться делать это) Если пропустили день - не страшно. Для упрощения задачи можно использовать указанные ниже темы для инков.


Ивент стартует завтра - 1 октября и продлиться до окончания месяца. То есть в идеале у тебя должно получиться 31 картинка. 


OFFICIAL 2019 PROMPT LIST 1. RING 2. MINDLESS 3. BAIT 4. FREEZE 5. BUILD 6. HUSKY 7. ENCHANTED 8. FRAIL 9. SWING 10. PATTERN 11. SNOW 12. DRAGON 13. ASH 14. OVERGROWN 15. LEGEND 16. WILD 17. ORNAMENT 18. MISFIT 19. SLING 20. TREAD 21. TREASURE 22. GHOST 23. ANCIENT 24.



Чем рисовать?
Допускаются черные гелевые ручки, линеры, чернила, тушь. Карандашный скетч можно не стирать. Если же вы больше тяготеете к цифре, то всегда пожалуйста. Свежих кисточек не завезли, но вот с прошлого года. В Sketchbook, который теперь абсолютно бесплатен, можно скачать кисти для инктобера прямо из самого приложения.


1п1ЛоЬег Без цвета i h Ê i r- *•,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,Каляки-Маляки,каляки-маляки, Каляки-Маляки,,inktober2019,inktober


Немного правил о участие на реакторе


Обязательно ставьте тэги inktober и inktober2019

Используйте тэги для художников - нарисовал сам, Каляки-Маляки и Арт-клуб 

Обязательно прочтите правила этих тэгов, а то в последнее время очень много появилось неадвокатных личностей, которым эти правила приходиться доносить по средствам анальной кары.


Помните что нельзя ставить тэги Арт-клуб и Каляки-Маляки вместе.


При публикации фото работы Traditional art, пожалуйста, учитывайте следующее:
- Работа должна быть сфотографирована без перспективы - сфотай прямо! 
- Атрибутика не должна занимать более 10% фото (не надо фотать свой рабочий стол заваленный худ. принадлежностями)
- Арт должен занимать не менее 90% фото


Ежели я забыл о чем-то рассказать и остались вопросы - задавайте их в коментах.


 

Будешь участовать в Инктобере?
Да!
67 (15.3%)
Ну его нахуй!
76 (17.3%)
Я - мимокрокодил
194 (44.2%)
Холодильник
102 (23.2%)
Развернуть

Арт-клуб фэндомы Школа Арт-клуба Каляки-Маляки 

Куча плюшечек практически задарма

На Humble Bundle вкусная распродажа. 

Думаю, те кто сидят на пиратских пейнтерах получат шанс выйти из тени)) Да и в целом сумма небольшая для такого объема софта - сходу целая пачка от кисточек до видеоредактора. Все что необходимо цифровому художнику. 

Corel Painter, конечно, не саи и не фш, но очь достойная штука и многие иллюстраторы в ней работают.


Коротко о содержании за 25$:

PhotoMirage - анимация
PaintShop® Pro Ultimate - редактирование фото

Pinnacle Studio 23 Ultimate - видеоредактор

Corel Painter® 2019 - рисовалка!
Четыре брашсета
Плагин для работы с фото
И непонятная мне ебанина на 1 год (Gravit Designer PRO 1 Year)


PAY $1 (ABOUT P64.37) OR MORE TO UNLOCK! fl PhotoMirage" Q Corel Plugin - Q Brush Pack - MSRP: $69.99 ParlicleShop Animation MSRP $49.99 MSRP: $29.99 PAY MORE THAN THE AVERAGE OF $22.18 (ABOUT P1,427.40) TO ALSO UNLOCK! PAY $25 (ABOUT P1,609.18) OR MORE TO ALSO UNLOCK! / « « Brush Pack


Развернуть

Kim Jung Gi Школа Арт-клуба Арт-клуб фэндомы русские субтитры 

Интервью с Kim Jung Gi

Развернуть

Школа Арт-клуба Арт-клуб фэндомы длиннопост много картинок скукота боль познания 

Как создать реалистичную глубину в рисунке. Основы линейной перспективы (часть 2)

Текст переведен специально для групп Digital Painting Classes и Smirnov School. По материалам ресурса How to sketch. Перевела Валерия Шмырова.


Что, если я скажу вам, что вы можете убедительно показать в рисунке глубину, не имея особого таланта и не тратя $20 000 на художественные школы?


Восприятие глубины в реальном мире — довольно сложная штука. Поскольку у нас два глаза, мы видим окружающее пространство стереоскопически (то есть можем воспринимать форму, размеры и расстояние до предмета). Наше зрение создает иллюзию реальной трехмерности на плоской поверхности — сетчатке глаза. Однако эта иллюзия может быть вполне правдоподобной. Линейная перспектива — вот тот единственный инструмент, который поможет воссоздать ее в рисунке.


Глубина в перспективе основывается на трех вещах:

1.Изменение размеров;

2.Сжатие;

3.Наложение объектов.


Мы начали обсуждать первый и второй пункты в этом посте. Теперь мы применим на практике все три понятия, чтобы в ваших рисунках и набросках стала лучше ощущаться глубина. Верите или нет, но качество рисования на 90% достигается с помощью простых приемов.

Если вам интересно, вы можете почитать об изощренных перспективных сетках и прочем в Википедии или где-нибудь ещё. Я рекомендую вам изучить все существующие теории линейной перспективы, если у вас достаточно времени. Но пока что мы отойдем от классических книжных объяснений и сосредоточимся только на практических вещах. Я настоятельно рекомендую вам выполнять упражнения и применять на практике описываемые методы во время чтения. Это намного ускорит ваш прогресс.


Как мы воспринимаем расстояние

Давайте возьмем несколько прямоугольников и выстроим их в ряд, который уходит вдаль от зрителя.

Все прямоугольники имеют одинаковый размер и расположены впритык друг к другу. По сути, это один и тот же прямоугольник, размноженный в пространстве.

Rectangles in space,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост,много картинок,скукота,боль познания

Прямоугольники в пространстве

Как видите, каждый последующий прямоугольник в перспективе становится меньше, хотя в действительности все они имеют одинаковый физический размер. Благодаря этому явлению параллельные линии сходятся на линии горизонта.

Изменение размера — это подсказка, которая помогает нашему мозгу воспринимать глубину. Но оно происходит не линейно. Первый и второй прямоугольники очень существенно отличаются друг от друга. Однако, по мере продвижения к горизонту, разница в размере между соседними прямоугольниками уменьшается. Как вы могли заметить, пропорции прямоугольников тоже меняются. Те, что ближе к горизонту, сильнее сжаты.


S-ghi&c* Non-linear change in scale,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост,много картинок,скукота,боль познания

Нелинейное изменение размеров

Как вы знаете из предыдущей части, каждый прямоугольник сжимается по своей «нормальной линии», когда его наклоняют относительно зрителя. Теперь вы видите, что плоскость сжимается тем сильнее, чем она ближе к линии горизонта. И если у нас есть последовательность прямоугольников одинакового размера, которая уходит вдаль от зрителя, их размер меняется нелинейно. Разница в размере между парами прямоугольников, лежащих ближе к зрителю, ярче выражена, чем между теми, которые ближе к горизонту.

Давайте рассмотрим феномен глубины под другим углом. Проведём три горизонтальные линии в перспективе. Они удаляются от зрителя так же, как и прямоугольники.

Единственное требование к этим линиям: на бумаге интервалы между ними должны быть одинаковыми.


WoK/vok C . c/v 5 A &/- J c ^cvl, tv4.+ A= B = Cx£ A Every following inch towards the horizon has more depth is perspective,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост,много картинок,скукота,боль познания

Каждый последующий сантиметр по направлению к горизонту имеет большую глубину в перспективе

И вот ключевой момент!

Отрезок B в два раза короче, чем A, но C в шесть раз короче, чем B.

Почему это должно нас беспокоить?

Потому что каждый следующий сантиметр на бумаге вмещает в себя все больше и больше пространства по мере приближения к горизонту.

Итак, возникает резонный вопрос:

Как мне отмерить равные расстояния в перспективе? Это подводит нас к следующей главе. Оставайтесь с нами!


Измерение


Вы спросите: «Зачем мне это учить?

Это же только для того, чтобы чертить механизмы?

Нужно ли мне измерять расстояние в пространстве, если я рисую тела?»

Буду говорить за себя. Измерение всегда дает лучший результат, чем если бы я просто прикинул на глаз расстояние в перспективе. Как бы я ни старался.

И да, это очень полезно в том числе при рисовании тел, потому что они существуют в пространстве, как и любой другой объект. Вы должны точно знать, где именно в трехмерном пространстве расположены ключевые точки тела. Вот почему вам нужно освоить измерения в перспективе. А потом вы сможете делать обоснованные догадки, уже не рисуя вспомогательные конструкции.


Диагонали


Как вы помните из уроков геометрии (я не помню), диагонали прямоугольника пересекаются в его центре.

И знаете что?

То же самое происходит и в перспективе.

Именно благодаря этому диагонали помогают нам рисовать одинаковые прямоугольники.


Diagonals of the rectangle intersect at its center,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост,много картинок,скукота,боль познания

Диагонали прямоугольника пересекаются в его центре

Найдите центр прямоугольника, используя диагонали.

Нарисуйте среднюю линию прямоугольника и продолжите ее в том направлении, куда собираетесь клонировать прямоугольник.

Средняя линия пересечёт сторону прямоугольника в точке А.

Продолжите стороны прямоугольника в том же направлении.

Find the rectangle center. Extend the lines in the multiplication direction,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост,много картинок,скукота,боль познания

Найдите центр прямоугольника. Продлите линии в ту сторону, куда будете его клонировать. Проведите через точку A линию из дальнего угла прямоугольника. Она пересечет его продлённую сторону в точке B. Точка B отмеряет ширину нового, точно такого же прямоугольника.Проведите вертикальную линию, которая будет представлять собой дальнюю сторону нового прямоугольника. Наш метод удвоения прямоугольника с помощью диагонали работает и в перспективе.

 Multiplying rectangle,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост,много картинок,скукота,боль познания

Удвоение прямоугольника Сначала найдите центр прямоугольника, затем размножьте его во всех направлениях.

Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост,много картинок,скукота,боль познания

Клонирование прямоугольника во всех направлениях Заполните всю страницу такими конструкциями.

Следует помнить, что в перспективе центр прямоугольника смещается по отношению к зрителю. Это происходит из-за схождения линий. Когда перспективное искажение небольшое (горизонт далеко по сравнению с размерами объектов), линии сходятся медленно, и центр прямоугольника смещается незначительно.

PCrsPC-cW^ €x:4yci^c_ pGjrs^CcV^Q. C x+vo»''«- s ^1 ^ ^ Shifting of the center,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост,много картинок,скукота,боль познания

Смещение центра

И наоборот, смещение центра очень ярко выражено в случае сильного перспективного искажения.

Перенос ортогонального вида в перспективу

Диагонали полезны при построении неправильных форм в перспективе.

Следующее упражнение покажет вам, как это делать.

Нарисуйте квадрат.Проведите произвольную кривую внутри него.Нарисуйте диагонали и средние линии квадрата. Это прямоугольное построение поможет вам перенести кривую в перспективу.

Orthogonal view,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост,много картинок,скукота,боль познания

Ортогональный вид (объект расположен прямо перед зрителем, без наклона или смещения в сторону) Используя эллипс, определите, как будет выглядеть квадрат в перспективе.Проведите линию горизонта. Помните, чем она ближе к вашему эллипсу, тем сильнее будет перспективное искажение.

Drop a circle in perspective,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост,много картинок,скукота,боль познания

Нарисуйте круг в перспективе

Самый простой способ нарисовать прямоугольник — использовать так называемую одноточечную перспективу, где линии параллельны либо картинной плоскости (тогда они вообще не сходятся), либо лучу зрения. Те, которые параллельны лучу зрения, сходятся в центре линии горизонта. Эта точка называется центральной точкой схода, как вы, возможно, помните.


Construct a square,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост,много картинок,скукота,боль познания

Постройте квадрат Итак, нарисуйте квадрат в одноточечной перспективе.Проведите диагонали и средние линии. Это ваши ориентиры.Перенесите точки пересечения кривой с этими линиями из вашего первоначального ортографического рисунка. Например, если кривая касается верхней стороны квадрата по центру, она будет делать то же самое и в перспективе.

Construct the pathway,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост,много картинок,скукота,боль познания

Определите опорные точки

Connect the points,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост,много картинок,скукота,боль познания

Соедините точки Проведите кривую через все точки. Можно также попробовать вписать кривую в квадрат, который в полтора раза больше.Нарисуйте несколько кривых в квадрате.Заполните страницу этими построениями.

Построение одинаковых интервалов в перспективе с помощью эллипса

Эта техника основана на том, что диаметр круга не меняется, в каком бы направлении его ни провели. То же самое происходит, когда вы помещаете круг в перспективу. Если две прямые линии внутри эллипса пересекаются в его центре, они будут иметь одинаковую длину.

A =6 Circle in draft view,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост,много картинок,скукота,боль познания

Круг под прямым углом

e> Circle in perspective,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост,много картинок,скукота,боль познания

Круг в перспективе Итак, нарисуйте эллипс желаемой степени сжатия.Проведите линию горизонта. Чем ближе она к эллипсу, тем сильнее перспективное искажение.Проведите прямую линию через центр эллипса.Постройте в одноточечной перспективе квадрат, в который будет вписан эллипс.Найдите центр, который будет расположен на пересечении диагоналей.Проведите прямую линию через центр.

CUP kor*fi.o*\ Construct a circle in perspective. Drop a line inside of a cirlce,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост,много картинок,скукота,боль познания

Постройте круг в перспективе. Проведите линию внутри круга Сдвиньте эллипс так далеко к горизонту, как захотите. Для этого клонируйте несколько раз исходный квадрат.

CUP korf¿_o*\ *------------------------------------ Transfering an ellipse in perspective,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост,много картинок,скукота,боль познания

Перемещение эллипса в перспективе

Вы можете перемещать эллипс по горизонтали, не меняя его размер, потому что в этом случае он движется параллельно картинной плоскости, а значит, степень сжатия остается одинаковой.

CUP V/P k©rfi.o*\ » • Draw a line through the center of a duplicated circle,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост,много картинок,скукота,боль познания

Проведите линию через центр круга-клона Проведите прямую линию через центр полученного эллипса. По длине она будет равна исходной линии (просто перенесённой вдаль). Линии должны получиться параллельными, таким образом они будут направлены в одну и ту же точку схода.

Стена из кубов

Постройте куб. Нижняя грань параллельна земле, никаких причудливых наклонов.Начните клонировать любую грань куба с помощью нашего метода диагоналей. Наметьте линии, которые будут направлены в точки схода.

Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост,много картинок,скукота,боль познания

Нарисуйте куб в перспективе

Помните, квадраты сжимаются сильнее по мере удаления от зрителя. Если сравнивать первый и второй квадраты, этот эффект выражен ярко. Для каждого последующего квадрата он менее очевиден, но присутствует всегда.

Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост,много картинок,скукота,боль познания

Постройте новые кубы, клонируя квадратные плоскости Нарисуйте кубы один за другим. Вы можете клонировать их столько раз, сколько понадобится, чтобы заполнить всю страницу стеной кубов.

Вы, возможно, недооцениваете рисование кубов.

Но это чрезвычайно важный навык, который нужно освоить, прежде чем переходить к рисованию всяких безумных вещей, порождённых вашим воображением.

Это вам очень поможет, я обещаю.

Сквозное построение

До сих пор мы рисовали только видимые грани наших кубов.

Пора усложнить вашу жизнь.

Как?

С помощью сквозного построения.

Зачем?

Это эффективный метод рисования объектов «из головы».

«Сквозное построение» означает, что вы рисуете твердые тела так, будто они сделаны из стекла. Так вы всегда будете знать, где именно в пространстве находятся те участки поверхности тела, которые недоступны глазу.

Соответственно, вы сможете правильно располагать тела по отношению друг к другу.

А теперь настало время для практического задания.

Нарисуйте куб, который стоит на земле, — все то же самое. Но теперь нарисуйте и его невидимые рёбра тоже.

Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост,много картинок,скукота,боль познания

Нарисуйте куб в перспективе Клонируйте куб по направлению к правой точке схода. Оставьте между двумя кубами пустое пространство размером с такой же куб.

Duplicate the cube to the RVP. Leave the distance of one cube in-between,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост,много картинок,скукота,боль познания

Клонируете куб в сторону правой точки схода. Оставьте посередине пространство величиной с такой же куб Теперь клонируйте куб в сторону левой точки схода. И снова оставьте между ними расстояние, куда мог бы поместиться третий куб.

Duplicate the cube to the LVP,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост,много картинок,скукота,боль познания

Клонируйте куб по направлению к левой точке схода Заполните всю страницу такими построениями, меняя ракурс и степень перспективного искажения.

Надеюсь, вы следуете моим инструкциям.

Я не могу проконтролировать, делаете ли вы эти упражнения.

Я всего лишь подчеркиваю, что они важны, если вы хотите рисовать лучше.

Вот вам еще одно явление, связанное с этими тремя кубами. Как вы могли заметить, уходя вдаль, некоторые плоскости сильнее сжимаются (мы уже знаем почему), а другие — наоборот, больше открываются зрителю.

Это происходит потому, что угол между лучом зрения и поверхностью этих плоскостей приближается к прямому (90 градусов).

Plane gets more closed and opened as it travels in space,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост,много картинок,скукота,боль познания

Перемещаясь в пространстве, плоскость сильнее сжимается или сильнее открывается зрителю

The angle between the Line of Sight and the surface,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост,много картинок,скукота,боль познания

Угол между лучом зрения и поверхностью

Построения на основе масс

Масса — это простое сферическое или колбасоподобное тело, используемое в качестве основы для построения сложных форм.

Думайте о ней как о комке глины, существующем в трехмерном пространстве.

Я подчеркиваю, это не плоская фигура на бумаге, у нее есть реальный физический объем.

Mass is a simple spherical or sausage-like form,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост,много картинок,скукота,боль познания

Масса — это простое сферическое или колбасоподобное тело

Зачем нам это?

Вам легче будет воссоздать чувство размера в рисунке, используя массы.

Одновременно вы решите проблемы наложения объектов и перспективного искажения. Как видите, метод масс работает со всеми тремя ключевыми компонентами глубины в вашем рисунке.

Давайте теперь создадим куб из сферической массы. Независимо от того, как он развернут, куб идеально вписывается в сферу.


Cube fitted inside the sphere,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост,много картинок,скукота,боль познания

Куб, вписанный в сферу Нарисуйте круг.Постройте куб, используя знания, усвоенные из предыдущей статьи. Разворачивайте его как хотите, просто попробуйте соотнесите друг с другом его рёбра внутри массы.Прямо сейчас нарисуйте целую страницу кубов, вписанных в сферы. Меняйте размер и ракурс.

Основная идея, которую нужно держать в голове, размещая массы в пространстве, состоит в том, что каждая масса имеет центр. Центр сферической (или яйцеобразной) массы всегда совпадает с ее геометрическим центром. Давайте построим несколько одинаковых по размеру масс с равными промежутками между ними, используя эти знания.

Construct squares in perspective,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост,много картинок,скукота,боль познания

Постройте квадраты в перспективе

Постройте ряд одинаковых прямоугольников. Поставьте точку в центре каждой горизонтально расположенной стороны. Эти точки и будут центрами сферических масс.

C^P Construct spherical masses with equal distances between centers,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост,много картинок,скукота,боль познания

Постройте сферические массы с равными расстояниями между центрами

Теперь нарисуйте сферу вокруг каждой точки. Контур каждой сферы должен касаться линий, которые направлены в центральную точку схода, — если вы хотите, чтобы сферы были одинакового размера.

cvp Fit a cube inside of each sphere,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост,много картинок,скукота,боль познания

Впишите куб в каждую сферу Нарисуйте кубы внутри сферических масс. Разворачивайте их, как хотите, они всё равно будут одного размера, и расстояния между их центрами будут одинаковыми.

Теперь давайте нарисуем кубы с заданным расстоянием между центрами. Потом мы поднимем наши кубы на заданную высоту от земли.

Нарисуйте на земле квадрат.Проведите внутри него прямую линию. Эта линия представляет собой расстояние между двумя кубами.Обозначьте точку схода, в которую направлена линия.

Put a straight line inside a square,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост,много картинок,скукота,боль познания

Проведите прямую линию внутри квадрата Постройте вертикальную плоскость от исходной прямой. Верхние углы этой плоскости будут центральными точками наших масс.

Extrude a vertical plane,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост,много картинок,скукота,боль познания

Постройте вертикальную плоскость Нарисуйте первую сферу. Проведите линию к точке схода так, чтобы она касалась контура сферы. Эта же линия должна касаться и контура второй сферы.

Drop equal-sized masses with centers at plane's top corners,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост,много картинок,скукота,боль познания

Нарисуйте массы одинакового размера с центрами в верхних углах плоскости Впишите куб в каждую массу. Можете разворачивать их, как захотите.

Fit a cube inside of each mass,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост,много картинок,скукота,боль познания

Впишите куб в каждую массу

Кубы в пространстве на произвольной траектории

Теперь мы объединим упражнения.

Наша цель состоит в том, чтобы построить кубы одинакового размера с одинаковыми расстояниями между ними, но расположенные на неправильной траектории.

Проведите кривую в перспективе.

Draw a curve inside of a rectangle in perspective,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост,много картинок,скукота,боль познания

Проведите кривую внутри прямоугольника в перспективе Отметьте на кривой точки, соблюдая равные интервалы между ними. Каждая точка соответствует центру массы.

Put points with equal spacing on the curve,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост,много картинок,скукота,боль познания

Отметьте на кривой точки с равными интервалами

Расстояние между точками можете прикинуть на глаз или определить методом эллипсов.

Очертите сферу вокруг ближайшей точки.

Drop equal-sized masses. The points on the curve are their centers,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост,много картинок,скукота,боль познания

Нарисуйте массы одинакового размера. Точки на кривой — это их центры Определите размеры масс, которые находятся далеко от зрителя. Тогда вам будет легче определить на глаз размеры масс, расположенных в промежутках.

Вот как это нужно сделать: проведите прямую, проходящую через две точки, и продолжайте её, пока она не пересечётся с горизонтом в точке схода. Линии, по которым мы будем выравнивать размер масс (они касаются контуров обеих сфер), тоже должны быть направлены в эту точку схода.

Заполните всю длину кривой такими сферами.

Fit a cube inside of each mass,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост,много картинок,скукота,боль познания

Впишите куб в каждую массу

Теперь можно начинать рисовать внутри масс кубы. Поворачивайте их как хотите.

Серия статей о кубах может показаться скучной, я знаю. Следующая глава будет более захватывающей.

Мы раскроем многоцелевой принцип рисования любого возможного тела.


Развернуть

Школа Арт-клуба Арт-клуб фэндомы длиннопост 

Как нарисовать куб с любого ракурса. Основы линейной перспективы (часть 1)

С одной стороны - очередной пост про основы. Казалось бы сколько можно? Бесконечно!
С другой стороны - новички прибывают (хотя бы вот человек стремиться, но никак не возьмется за базу), да и это, так сказать, новый взгляд, ну или новая интерпретация, подача, старого материала.
____________________________________________________________________________
Текст переведен специально для групп Digital Painting Classes и Smirnov School. По материалам ресурса How to sketch. Перевела Валерия Шмырова.


Знаете что? Кубы потрясающие!


Серьёзно, если вы знаете, как нарисовать куб, вы сможете набросать любую трехмерную форму. Конечно, у каждого объекта, который вы выберете, есть свои нюансы. Однако базовые принципы, основы основ рисования, остаются всё те же.

Они все в этой коробке.


Давайте их вытащим.


Это не одно из пошаговых руководств, каких тысячи в интернете. Моя цель — дать вам набор навыков, позволяющий рисовать что угодно. Такой подход будет полезен, если вы хотите заниматься концепт-артом, промышленным дизайном, мультипликацией или рисовать фэнтэзи. Во всех этих направлениях приходится делать эскизы «из головы», опираясь исключительно на воображение. Это значит, что вы должны уметь нарисовать любой объект с любого ракурса. Необходимые для этого знания вы получите из этих уроков. Закрепить их можно, выполняя домашние задания, которые есть после каждого урока.

Сейчас мы рассмотрим основы линейной перспективы на примере куба. Если вы хотите извлечь максимум пользы из этой статьи, пожалуйста, позаботьтесь об отсутствии отвлекающих факторов. Возьмите лист бумаги и ручку, чтобы экспериментировать с идеями, которые мы рассмотрим. Поверьте, одно только чтение вам особо не поможет.


Что такое перспектива?


Перспектива — это система представления трехмерного мира на плоской поверхности.

Не очень сложно, правда?

Поэтому вот вам самая логичная и полезная концепция, которую нужно помнить, когда речь идет о перспективе.

Мы видим куб через кусок плоского стекла. Камера направлена прямо на это стекло.


Scene setup,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Расположение объектов

Стекло здесь — это так называемая картинная плоскость (КП). Линия, проведенная от камеры сквозь КП, называется лучом зрения (ЛЗ). Хочу подчеркнуть, что ЛЗ всегда перпендикулярен КП.

«Ну и какого чёрта ты мне всё это рассказываешь?», — спросите вы.


А вот какого.


Нам нужно знать, как линии нашего объекта расположены в пространстве относительно чего-либо. Положение камеры — наша путеводная звезда. Главная идея заключается в том, что рисовать в перспективе — это значит представлять изображение с определенной точки зрения. Не бывает изображения без зрителя.


Рисуем квадрат


Что такое куб? По сути, он состоит из шести квадратных плоскостей, соединенных вместе. Чтобы нарисовать куб, нам нужно знать, как правильно расположить в пространстве квадрат, во всех без исключения случаях, с любого возможного ракурса.


6 square planes in space,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Шесть квадратных плоскостей в пространстве

Здесь нам придется добавить в наш словарь новое заумное слово — нормальная линия или просто нормаль. Если вы поставите карандаш вертикально на стол, он будет совпадать с направлением нормальной линии. Нормаль — это линия, перпендикулярная какой-либо поверхности.


Вот так просто.


Normal is perpendicular,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Нормаль — это перпендикуляр

Each plane has it's normal,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

У каждой плоскости своя нормаль

У каждой плоскости есть бесконечное количество этих нормальных линий. Для простоты мы нарисуем только одну.

Нормали помогают нам определить, как мы видим поверхность.

Возьмём прямоугольник и расположим его перед камерой. Если нормаль направлена прямо на картинную плоскость (под углом 90 градусов), значит, мы видим поверхность без каких-либо искажений — прямоугольник, как он есть.


Scene setup,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Расположение объектов

Camera view,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Что видит камера

А теперь самое важное.


Если мы наклоним наш прямоугольник — в любом направлении — нормальная линия больше не будет перпендикулярна картинной плоскости. Поверхность прямоугольника сожмётся.


Как определить направление сжатия? Нам подскажет нормальная линия.


Этот принцип называется сжатие по нормали.


Каждая плоскость сжимается только по своей нормальной линии.

Scene setup,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Расположение объектов

1 zd \ Camera view,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Что видит камера

Actual size,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Реальный размер плоскости

Мы видим, что пропорции плоскости изменились. Она сузилась, так как сжалась по нормальной линии.


Так происходит всегда.


Нет другого способа уменьшить плоскость. Только по ее нормали. Чем сильнее плоскость наклоняется по отношению к камере, тем больше она сжимается по своей нормальной линии. Я буду повторять эту мысль снова и снова, потому что это очень важно. Такие простые вещи, как правило, забываются, когда дело доходит до рисования.


Конвергенция (сближение) параллельных линий


Рассмотрим еще одно явление. Может быть, вы заметили, что в приведенном выше примере левый и правый края прямоугольника сужаются к верху (с точки зрения камеры). Так получается потому, что это параллельные линии, которые уходят вдаль (относительно картинной плоскости). А вот линии, параллельные КП, никогда не сходятся.

Scene setup,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Расположение объектов

Converge = Receide No Converge = No Receide Camera view,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Что видит камера

Звучит сложно? Ну, так и должно быть. Учить новые вещи не может быть легко.

Я помню свои первые шаги в рисовании — это был чертов ад. Со временем станет легче, обещаю.


Что такое на самом деле линия горизонта?


Где сходятся параллельные линии, которые уходят вдаль? Я уверен, вы это знаете — на линии горизонта. Это пишут в каждой книге по искусству. Поколение за поколением. Эта истина так широко известна и непреложна, что авторы никогда не пересматривают ее обоснование.


А мы пересмотрим.


Мы подразумеваем, что наша камера стоит строго вертикально, то есть ее дно параллельно плоскости земли.

Представим себе не один, а несколько горизонтальных прямоугольников перед камерой. По мере того, как эти плоскости всё выше поднимаются над землёй, они всё сильнее сжимаются.


Scene setup,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Расположение объектов

мэтл шэигеэ,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Что видит камера

У горизонтальной плоскости всегда вертикальная нормальная линия. Поэтому любая горизонтальная поверхность сжимается по вертикальной линии.

Когда плоскость сжимается до конца, она превращается в линию. Так как сжатие происходило по вертикали, эта линия горизонтальная.

Это наша линия горизонта.

Если мы мысленно продлим горизонтальную плоскость, и увидим, что она рассекает объектив камеры пополам, прямо по центру — значит, эта плоскость сжата до нуля. Это горизонт.


Scene setup,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Расположение объектов

i Camera view,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Что видит камера

Параллельные линии, расположенные на горизонтальных плоскостях (на любой из них) сходятся на линии горизонта. Точки, в которых они сходятся, называются точками схода (ТС).


Scene setup,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Расположение объектов

Camera view,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Что видит камера

Как видите, у каждого набора параллельных линий есть своя собственная ТС. Для перспективы типично наличие центральной (ЦТС), левой (ЛТС) и правой (ПТС) точек схода.


Эллипсы (овалы)


Я не сказал, что плоскость должна быть только прямоугольной формы.


Почему не сказал?


Потому что она может быть любой формы.


Просто представьте её в виде плоского листа бумаги. Из него можно вырезать любую форму. Например, мы можем взять плоскость в форме круга. Поместив её в пространство, мы получим…


Да! Овал.


Здесь я предполагаю, что вы читали мою статью о работе с основными линиями. Если нет, можете сделать это сейчас. Потому что там изложены основы, которые нам понадобятся.

У плоскости, обрезанной в форме круга, тоже есть нормальная линия, и она тоже перпендикулярна поверхности плоскости.

Вот вам маленькая хитрость по поводу овалов.


Нормальная линия плоскости эллипса всегда совпадает по направлению с его малой осью.


Top view,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Вид сверху

£ t\or W*\ Camera view,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Что видит камера

Принцип тот же, что и в случае с прямоугольниками.


Но.


У круга всегда одинаковый диаметр, в каком бы направлении мы его не провели. Но после сжатия (даже малейшего), круг превращается в овал, и у него появляется самый длинный и самый короткий диаметр.


Самый длинный диаметр — это большая ось эллипса. Она не меняет свою длину, как бы сильно мы ни наклоняли плоскость.


Самый короткий диаметр — это малая ось эллипса. Она перпендикулярна большой оси, а направление у нее такое же, как у нормальной линии. Длина малой оси меняется сильнее всего, когда мы наклоняемся плоскость по отношению к камере.


Степень сжатия эллипса обусловлена углом наклона эллипса.


Top view,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Вид сверху

Camera view,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Что видит камера

Если нормаль поверхности круга направлена к картинной плоскости под углом 90 градусов, то камера видит полностью открытый круг.


Top view,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Вид сверху

Camera view,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Что видит камера

Если нормаль направлена к КП под углом 45 градусов, то получившийся овал называется «45-градусный эллипс». Чем меньше градус наклона, тем больше сжатие плоскости.


Эллипсы — ваши спасатели


Мы будем использовать эллипсы даже в тех случаях, когда на нашем рисунке нет видимых круглых плоскостей.


Зачем?


Это дает несколько больших преимуществ.


Эллипс помогает определить направление нормальной линии поверхности.


Благодаря этому вы поймете, в каком направлении сжимать плоскость, когда она наклонена по отношению к зрителю.


Straight at camera,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Плоскость расположена прямо относительно камеры

Tilted away from camera,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Плоскость наклонена относительно камеры
Эллипс помогает определить угол наклона плоскости относительно зрителя.

Сильнее наклон = сильнее сжатие.


No tilt = No Shrink,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Нет наклона = нет сжатия

Tilted away from viewer,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Плоскость наклонена относительно зрителя

Even further away,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Плоскость наклонена ещё сильнее

Есть кое-что, о чём я молчал до последнего, надеясь, что вы сами заметили. Я считаю, самые глубокие знания добываются из собственного опыта. Вы должны бороться за них. Вы должны быть смелыми и любопытными. Другого пути нет.

Итак, о чем, по моему мнению, вы должны были догадаться?


Эллипс поможет вам найти пропорции идеального квадрата.


Круг, вписанный в квадрат, касается каждой из четырех сторон точно посередине. Круг в перспективе (эллипс) делает абсолютно то же самое.

Circle touching at midpoints,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Круг касается сторон квадрата посередине

The same in perspective,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

То же самое в перспективе

Always touches midpoints,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Круг всегда касается сторон квадрата посередине

Мы видим, что каждый эллипс касается сторон квадрата по центру.


Так происходит всегда.


Куб состоит из идеальных квадратов. Знать, как правильно построить квадрат, очень важно для нашей конечной цели — нарисовать куб.


Эта статья может показаться несоразмерно длинной, если сравнивать с конечным результатом. «Нарисовать куб? Серьёзно? Но это должно быть так просто... Почему я должен тратить свое время на чтение всей этой ерунды?»


Спокойствие, только спокойствие.


Я обещаю, что материал, который мы изучаем, скоро поможет вам рисовать такие классные вещи, как танки, драконы, роботы и т. д. Конечно, если вам это действительно интересно.


Угол в 90 градусов


Помимо пропорций квадрата, нам нужно убедиться, что он имеет четыре прямых угла (по 90 градусов). Нам надо правильно построить хотя бы один угол. Три остальных встанут на свои места.


И здесь эллипс снова ваш спаситель.


Он поможет вам построить правильный угол в 90 градусов между двумя линиями на одной плоскости. Сейчас мы нарисуем правильный угол на плоскости земли.


Scene setup,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Расположение объектов

Давайте определим пропорции квадрата с заданного ракурса, используя эллипс.


Camera view,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Что видит камера

Top view и,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Вид сверху

Проведем нормальную линию (она здесь вертикальная, потому что плоскость горизонтальная). Её можно проводить в разных местах — в зависимости от того, как мы хотим развернуть к себе угол будущего квадрата.


Если вы хотите, чтобы угол был направлен прямо на зрителя, нормаль должна проходить через середину эллипса. Затем проведите к эллипсу две касательных из точки на полученной вертикальной линии. Это обеспечит равномерное сжатие левой и правой сторон (обе на 45 градусов) нашего квадрата.


Если вы хотите повернуть угол квадрата по часовой стрелке, сдвиньте нормаль влево.


Camera view,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Что видит камера

Top view M,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Вид сверху

Чтобы повернуть его против часовой стрелки, используйте тот же принцип и сдвиньте вправо.


Как далеко нормаль должна выходить за пределы эллипса до той точки, где она пересекается с касательными?


Это зависит от угла наклона эллипса. Чем меньше его наклон по отношению к камере, тем длиннее линия. Это придёт с практикой. Просто будьте внимательны, чтобы эллипс касался сторон квадрата точно посередине.


Camera view,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Что видит камера

Camera view,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Что видит камера

Camera view,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Что видит камера

Есть несколько способов завершить построение квадрата в любом возможном положении. Это зависит от того, насколько сильное перспективное искажение вам нужно.


Чем ближе линия горизонта к эллипсу (с учётом его размера), тем сильнее перспективное искажение. Тогда линии сходятся быстро, и это значит, что объект находится близко к зрителю, или он большой. Изображение выглядит так, как будто оно снято через широкоугольный объектив.


Если линия горизонта находится далеко от эллипса, перспективное искажение будет слабым. Линии сходятся медленно, объект кажется маленьким или находится далеко от зрителя.


Это эффект длиннофокусного объектива.


KorilOvv Extremely close Horizon,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Горизонт очень близко

LV y> RVP Horizon is far away,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Горизонт далеко

Здесь видно, что вертикальная линия в обоих случаях выходит за пределы эллипса на одно и то же расстояние. Нижний угол квадрата одинаковый. Разница только в силе перспективы. И ещё раз: линия горизонта перпендикулярна нормали эллипса (малой оси).

Горизонт — это по сути ещё одна плоскость, параллельная нашему эллипсу. Просто она полностью наклонена по отношению к зрителю.


Рисуем куб (наконец-то)


У куба шесть граней, но одновременно мы можем увидеть лишь три из них. Так что, простоты ради, мы сосредоточимся только на видимых сторонах (пока). Вы уже знаете, как изобразить горизонтальный квадрат в любом возможном положении.

Это будет верхняя грань нашего куба.


Что остаётся? Ещё две боковые грани. У нас есть вертикально расположенные рёбра куба — это нормальные линии к верхней плоскости.


Camera view,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Что видит камера

Чего мы не знаем, так это длины вертикального ребра. Оно параллельно картинной плоскости, поэтому его перспективное сокращение не может быть таким уж сильным. Ребро становится длиннее, когда перемещается ближе к нам в пространстве (как и любой другой объект), в соответствии с конвергенцией линий. Итак, мы предполагаем, что оно немного длиннее, чем большая ось нашего верхнего эллипса, на которую тоже не действует перспективное сокращение.


Camera view,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Что видит камера

Есть одна хитрость, чтобы проверить, правильно ли мы построили боковые грани.

Сможете угадать, что это?


Да, это эллипс.


Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Вид сверху

Camera view,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Что видит камера

Давайте нарисуем эллипс, малая ось которого направлена в правую точку схода. Эллипс должен касаться рёбер куба посередине. Попробуем представить этот эллипс между линиями, визуализировать его. Затем мы просто закрываем снизу левую грань с помощью линии, идущей к левой точке схода. А потом закрываем правую грань линией, которая идёт к правой точке схода.


Camera view,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Что видит камера

Наш куб готов.


Ускорение сжатия


Теперь у нас есть куб. Но вы можете задаться вопросом: как поворачивать его в пространстве, как наклонять? Это хороший вопрос. Мне нравится, когда вы задаёте интересные вопросы! 


Чтобы решить эту проблему, нам нужно иметь представление об ускорении сжатия. Согласно этому принципу, сжатие плоскости не линейно. Другими словами, сжатие прогрессирует все быстрее и быстрее по мере увеличения наклона плоскости относительно камеры.

Давайте поставим куб на землю таким образом, чтобы обе боковые грани находились под углом 45 градусов к картинной плоскости.


Top view,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Вид сверху

Camera view,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Что видит камера

Теперь повернем куб по часовой стрелке. Он всё ещё стоит на земле.

а Top view,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Вид сверху

Initial cube shown in red,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Изначальный куб показан красным

Вы видите, что левая грань изменяется сильнее, чем правая — как в абсолютных, так и в относительных значениях.


Чем сильнее степень сжатия плоскости (или линии), тем быстрее оно прогрессирует.


Даже небольшой поворот полностью сжатой линии резко меняет ее длину. Когда она открывается взгляду все больше и больше, скорость раскрытия уменьшается.


Significant changes Minor changes,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Сильное изменение сжатия Слабое изменение сжатия

Нормальные линии ведут себя точно так же. Когда они параллельны картинной плоскости, их трудно сжать. По мере того, как они наклоняются по отношению к зрителю, это становится все легче и легче.


*#■ rtunof cKahjj«' ¿i^urficant change Behavior of normal lines,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Поведение нормальных линий

Как нарисовать куб под любым углом зрения за пять шагов?


Время пришло.


Приношу свои извинения за длинную прелюдию. Все эти вещи совершенно необходимы, и не только для того, чтобы нарисовать куб. Вы оцените этот материал, когда перейдете к изучению более сложных тем.


Итак, давайте это сделаем!


Step 1,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Шаг 1Нарисуйте эллипс. Он может располагаться на любой грани куба. Здесь вас должны волновать только сжатие и направление нормали.

Step 2,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Шаг 2Проведите нормальную линию исходя из того, как вы хотите развернуть ближайшее к зрителю ребро куба. Линия горизонта для этого куба фактически не будет горизонтальной (ха-ха). Она должна быть просто перпендикулярна нормали нашей плоскости. Это единственное требование.

Step 3,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Шаг 3Определитесь с силой перспективного искажения. В нашем случае линия горизонта находится за пределами холста, поэтому оно выражено слабо.

Step 4,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Шаг 4Определите правильную длину «вертикального» ребра куба, используя эллипс или просто на глаз. Проведите линию к правой точке схода, чтобы закрыть грань снизу.

Step 5,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Шаг 5Последняя грань сама станет на своё место. Просто постройте правильные параллельные линии к тем, которые уже есть.

Домашнее задание

Пора закрепить ваши знания!

Сделайте это, даже если вы считаете, что уже поняли, как нарисовать куб под любым углом.

Практика — это путь к совершенству, а? Но обязательно должна быть и крепкая база знаний.

Я рекомендую прочитать этот урок еще раз после выполнения домашнего задания.

how-to-sketch.com,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Пример домашнего задания

Я тут сделал для вас пример домашнего задания. Можете понаблюдать, как кубы перекрывают друг друга.

Не стесняйтесь играть с разными размерами и углами.


Попробуйте разную силу перспективного искажения. У больших коробок может получиться резкое схождение линий.

Увидимся в следующий раз.


Развернуть

Школа Арт-клуба Арт-клуб фэндомы 

Гамма-маска

Материал подготовлен специально для групп Digital Painting Classes и Smirnov School. Автор: Алиса Рябова. Статья составлена на основе блога Gurney Journey.


Подбор цветов — больная тема у множества художников, особенно тех, кто очень долгое время работал в графике, черно-белой цветовой гамме, а также тех, чье чувство цвета недостаточно развито. В интернете и учебниках по рисованию существуют десятки советов о том, какие методы подбора цветовой гаммы наиболее эффективны, какие оттенки сочетаются, а какие нет, сколько цветов должно быть в одном рисунке, и так далее.

Сегодня мы расскажем вам о еще одном способе, который объединяет в себе сразу несколько правил, и при этом достаточно прост в применении. Его название — гамма-маска.

Л; 5 V- t,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы

Гамма-маска - это геометрическая фигура, наложенная на цветовой круг и ограничивающая палитру до трех основных (самые яркие и насыщенные в рисунке) и трех второстепенных цветов. Чем же именно полезна гамма-маска?

С помощью данного метода художник может:

Лучше контролировать себя в процессе покраски.Заранее определять общее настроение рисунка в зависимости от имеющихся оттенков.Создавать логичные и уместные цветовые акценты.Экономить время, которое обычно уходит на подбор нужной гаммы.

Гамма-маску можно применять как в CG, так и рисуя традиционными материалами.

Какой формы может быть гамма-маска? В своих работах иллюстратор James Gurney (опытный художник, работавший, среди прочего, над книгами "Динотопия"), использует множество типов масок.


Самый распространенный и удобный тип — равносторонний треугольник.

Джеймс Гурни называет такой тип "атмосферной триадой", поскольку цвета, попадающие в такую гамму, чаще всего схожи и легко задают настроение рисунка.

DOMINANT Noe 30». PfctM/U/ ATMOSPHERIC TRIAD ; a >-,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы

2. "Смещенная триада", выглядит как вытянутый в одну сторону треугольник. Она предполагает большее количество серых оттенков и доминирование одного первичного цвета, который будет ярче других цветов, расположенных в оставшихся углах.

Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы

3. Комплементарная маска — одна из самых популярных и надежных, поскольку такие сочетания цветов, расположенных напротив друг друга в цветовом круге, часто встречаются в природе и выглядят гармонично. В такой маске есть два доминантных цвета, разбавленных менее насыщенными оттенками, вплоть до серых.

Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы

4. Этот вариант можно назвать "атмосфера + акцент", поскольку варианты одного цвета создают общее настроение картины за счет разнообразия оттенков, а небольшой комплиментарный цвет резко выделяется и фокусирует на себе внимание зрителя. Для дополнительного эффекта гамму "атмосферных" цветов можно составить только из насыщенных оттенков, что придаст менее натуральный, но более зрелищный образ.

 Nt/ Vov W¡mr some ' Accent I,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы

5. Однако эти формы не исчерпывающие — зная базовые правила применения цветов, можно создавать и другие маски, каждая из которых определяет уникальные гаммы цветов и, следовательно, атмосферу рисунка, акценты и гармонию цветов.


CtfA-1 Pt-£ л1,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы

Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы

ptyHWAKT* - % ♦ H&ß. / / / / ■',Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы

Давайте рассмотрим примеры работы с гамма-маской на практике. Иллюстратор Джеймс Гурни предпочитает ограничивать цветовую гамму, которую он получает как раз с помощью этой маски. Дело в том, что именно ограниченная и контролируемая цветовая гамма позволяет грамотно создать атмосферу рисунка, и при этом не переборщить с "цветастостью", которая часто встречается даже у профессиональных художников.

Этот рисунок, сделанный на пленере в Лас-Вегасе, состоит из насыщенных цветов, а сам объект освещен ярким цветом.


Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы

Однако что случится, если мы захотим сместить цветовую гамму для придания атмосферы? Посмотрите, как сильно изменился рисунок, когда мы поменяли основной цвет. Да, мы всего лишь перевернули и подвинули треугольник гамма-маски, однако какой результат — первое изображение теперь напоминает жаркий вечер или старую фотографию, а от второго веет сумеречной прохладой или пасмурностью.


Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы

В этом видео ниже Джеймс Гурни шаг за шагом разбирает, как использовать гамма-маски, а также обращает внимание на несколько моментов, которые очень сильно влияют на качество рисунка.



Пусть метод Гурни и основан на использовании традиционных материалов, гамма-маски можно использовать и в CG-рисунке! Художник Ричард Робинсон создал диджитал-версию гамма-масок, которые вы можете скачать по этой ссылке и свободно использовать в рисунке по тем же принципам, что были описаны выше.

Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы


Развернуть
В этом разделе мы собираем самые интересные картинки, арты, комиксы, статьи по теме Школа Арт-клуба (+66 картинок, рейтинг 1,297.8 - Школа Арт-клуба)