комикс клуб страх

На свой страх и риск. Обложка комикса и парочка страниц.

«Возьмите комишн, умоляю, недорого»

Наткнулся на данную статью, думаю будет интересно рисовакам. Призываю дискутировать в комментах. Пост летит в оба тэга - Арт-Клуб и #Каляки-Маляки
Автор Erika-Xero

О неуверенных в себе художниках, творческой дедовщине и токсичных сообществах, задающих тон: почему русскоязычные художники патологически занижают цены, а заказчики все еще считают, что рисование не является работой.

С ценообразованием у российских (и украинских, и белорусских) художников, сколько я себя помню, всегда была особенная ситуация.

В художественном сообществе я постоянно «варилась» года с 2015 и по середину 2017, после чего была вынуждена надолго уйти в подполье, оборвав почти все контакты с товарищами-художниками. Произошло это по многим причинам: скажу только, что решение уйти из всех художественных бесед и тусовок было вполне осознанным. Я больше не могла в них находиться.
Русскоязычное художественное сообщество всегда стояло особняком: в первую очередь, его отличает от общемирового свой, особенный менталитет.
У нас не принято делать что-то в свое удовольствие. И не принято гордиться своими достижениями.

Жизнь у русскоговорящего художника должна быть тяжела и ужасна, наполненная бесконечной неуверенностью, страданиями, страхом перед старшими товарищами по цеху (и весьма оправданным страхом, потому что без дедовщины у нас в сообществе не обходится: многие «старшие» абсолютно уверены в том, что жесткая критика-то стопроценто заставит молодняк «взяться за голову», а молодняк, в свою очередь, боится этой критики до дрожи в коленках), и бесконечной, бесконечной, БЕСКОНЕЧНОЙ прокачки скилла ради прокачки скилла, в которой многие из тех, кого я знала и знаю, практически потеряли себя и свой человеческий облик (например, я сама).

Самообучение и обучение возведены в культ, в котором уже не остается места для того, чтобы делать то, что тебе действительно нравится:среднестатистический российский художник среднего уровня (а говоря о среднем уровне, я имею в виду не средний «по больнице», то есть, социальной сети «вконтакте», а хоть сколько-то приближенный к уровню профессиональных художников) должен постоянно бежать, превозмогать,сомневаться в себе, стараться стать лучше, поэтому почти всегда он находится на грани истерики.

Демонстрация окружающим какуй-то уверенности в себе или довольства собственным уровнем зачастую являет собой практически провокацию.Ты как бы напрашиваешься на то, чтобы на тебя кто-нибудь да налетел с «критикой» — которая, к сожалению, очень часто превращается в банальный поток оскорблений и травлю.

Стоит отметить и то, что в нашем сообществе, где действительно огромное количество потрясающих художников, невероятно талантливых, невероятно умелых, смелых и сильных, практически не котируется ничего, кроме реализма: все то время, что я проводила среди «товарищей по цеху» я слышала довольно оскорбительные высказывания в пользу ребят, занимающихся, к примеру, рисованием в стиле японских художников (аниме) или в стилистике, больше характерной для комиксов. Точка зрения, конечно, в корне неверная: хорошая база нужна везде. Анатомия, перспектива, понимание светотени, работа с эффектами одинаково нужны и тем, кто работает с реалистичным рендером, и тем, кто работает с лайном и плоским цветом, а грамотная и красивая стилизация форм— это отнюдь не просто, но поди объясни это окружающим.

Я это все к чему: абсолютно неудивительно, что большая часть отечественных художников, включая тех, чей уровень уже близок к уровню именитых профессионалов из-за рубежа, патологически занижает цены из-за собственной неуверенности в своих же силах. Токсичная обстановка в сообществе (подумайте только, у нас в том же контакте, есть группы, унижающие начинающих художников и признанных мастеров на постоянной основе, и большая часть нашего недружного сообщества не считает это чем-то ненормальным!), разумеется, способствует

У русскоязычного «покупателя» в свою очередь есть потрясающая убежденность, что рисование — не труд, а всего лишь хобби, поэтому личные сообщения сообществ и самих художников пестрят предложениями вроде «нарисуйте, а мы вам пиар» или «да разве ж это тяжело, вам в удовольствие же только». В сознании у постсоветских граждан никак не может укорениться осознание того, что рисунок — читай: произведение изобразительного искусства — все-таки, является не предметом первой необходимости, а даже наоборот. Предметом роскоши. В итоге, против нас — художников — работает целая система: токсичные сообщества, состоящие в основном из агрессивных школьников и студентов начальных курсов, занимаются травлей, разделяя художников на тех, кто имеет право зарабатывать творчеством, а кто нет (и часто речь идет не об уровне умений художника, порой травле подвергаются те, кто просто «не понравился» администрации этих сообществ). Заказчики считают, что рисование — не работа, а рисунки не являются предметом роскоши. Художники, глядя на все это и боясь негативных отзывов/налетов агрессивных членов сообщества занижают цены, даже не понимая, что этим самым вредят адекватной части сообщества, которая действительно хочет зарабатывать деньги (если вы не знаете, что такое демпинг, то гугл вам в помощь).

— Тань, сделай цены повыше. Не позорься, — говорю я, строго хмурясь. Таня, моя подруга, рисующая очаровательные комиксы, робко правит свой «прайс»: теперь надпись на нем гласит гордое «портрет по грудь — 300 рублей», вместо стоявших там до этого ста пятидесяти.

Мне в свое время очень повезло: те мои товарищи, с кем я все еще поддерживаю периодическое общение несмотря на то, что из всех чатов я давным-давно удалилась, были из адекватной части художественного сообщества. Читай: работающие. Очень быстро наставили меня на путь истинный, за что им огромное спасибо.

В вопросах ценообразования есть два камня преткновения: размеры аудитории (и это может быть реальной проблемой, если вы чувствуете, что вы не в силах активно рассылать свое резюме и откликаться на все объявления) и страх перед тем, что кто-нибудь придет и скажет «Триста рублей за портрет? Да ты охренел!» (надуманная проблема). Очень многое зависит от того, есть ли у вас постоянная работа, НЕ связанная с рисованием. Если есть — пожалуйста, воля ваша, можете и дальше рисовать «полноросты» за двести гривен (по нынешнему курсу — четыреста рублей). А вот если у вас не-творческой работы нет (как у меня), то дальнейший текст, совершенно точно, для вас.

Я не могу дать универсального рецепта, у меня нет волшебной формулы расчёта цен за рисунки. Я не могу дать оценку вашему скиллу (от 1 до 10) и помножить его на потраченное время. Я могу только дать пару советов и рассказать, как и что получается у меня самой.

Есть два способа найти заказчиков:

— Целенаправленно рассылать резюме, ломиться во все возможные конторы, отвечать на объявления, зарегистрировавшись на сайте для фрилансеров — это активный.
— Пассивный: ты просто кидаешь свой прайс в свою галерею и ждешь, когда кто-то откликнется. Но он работает, когда у тебя аудитория побольше: например, для нормального заработка на tumblr вам может понадобиться блог, на который подписано больше полутора тысяч человек. Золотая жила, говорят, лежит на furaffinity: но аудитория там довольно специфичная, к тому же, заработать там можно только либо обладая действительно хорошим уровнем, либо рисуя антропоморфных животных (зачастую, к тому же, работы категории 18+).

Я считаю себя художником среднего уровня. Не начинающим, но и далёким от профессионалов, вроде моего кумира: Мэтта Родса. Поэтому цены, в общем-то, высокие для вконтакте, я выставляю из до боли простых побуждений: выжить в следующем месяце.

— Определитесь, сколько вы хотите получать за вашу работу. Если у вас уже есть аудитория и заказчики, но вы чувствуете, что тратите очень много времени на работу, а денег получаете мало, повышайте цены.

— Внимательно следите за тем, что происходит у западных коллег. Если вы хотите зарабатывать на иностранной аудитории (поверьте, фантастического английского вам для этого не потребуется, возможно, обойдетесь даже гугл-переводчиком), ни в коем случае не занижайте цены. Иностранный потребитель относится к «демпингующим» русским с большим подозрением: особой популярности у аудитории ценник в 5$ за реалистичный портрет вам не принесет (вот странно-то, да?).

— Ориентируйтесь на других авторов, но не русскоязычных. У нас демпингуют почти все, поэтому определяя, сколько стоит мое творчество на мировом рынке, я просмотрела большое количество прайс-листов с иностранных сайтов. Критически осмотрите свое творчество и сравните его с примерами с Девиантарта. Найдите нескольких художников, которые близки вам по стилю, уровню понимания анатомии, перспективы, аккуратности лайна и рендера. Отталкивайтесь от них.

— Рассчитывайте свое время — и рассчитывайте цены, исходя из затрат ваших ресурсов. Тут кроется еще один замечательный способ рассчитать стоимость своей работы: опираться на оплату труда в студиях и фирмах. Например, вполне нормальная ставка для художника моего уровня, работающего в индустрии казуальных игр — это 250 рублей в час. Выделяйте для себя определенную норму — сколько часов требует та или иная работа? Сколько всего вы хотите получить за неделю, месяц? Старайтесь укладываться в эти нормы.

— Не работайте с токсичными заказчиками. И — отказывайтесь от невыгодных предложений. Тут как с замужеством: не надо думать, что Вася Пупкин, предлагающий вам порисовать его персонажей за триста рублей полнорост — последний желающий в вашей жизни.

— Избегайте работы на друзей. Этот пункт может показаться вам странным, но тем не менее, работа с другом в ситуации, когда он — заказчик, а вы — исполнитель, вполне может уничтожить ваши отношения и попортить немало крови. Моя хорошая подруга однажды потратила несколько месяцев на исполнение работы, которую у нее заказал близкий друг. Бесконечный поток правок, бесконечный «вынос мозга», и как итог — копеечная оплата, ведь «по-братски скинь мне, пожалуйста, цену». Ах, да, спустя месяц после окончания работы и после оплаты, он снова принес правки.

— Снижайте прайс для русскоговорящих (НЕ СИЛЬНО!), если не хотите терять эту часть аудитории. У меня есть несколько постоянных заказчиков, готовых мне хорошо заплатить за рисование иллюстраций к их произведениям: однако такие же цены, как я выставила для более платежеспособных иностранцев, эти замечательные люди могут не потянуть (им тоже нужно питаться и платить за квартиру). Да, возможно, в какой-то степени это не вполне этично, но лучше периодически я буду рисовать для кого-то по более низким ценам, чем отрежу огромный пласт собственной аудитории.

— Забудьте про правило «второй персонаж — за полцены»! Я серьезно. Я не шучу. С какой стати второй персонаж должен стоить меньше? Вы потратите на него ровно столько же времени, как и на первого. Все, к чему меня привела эта дурацкая затея, это то, что мне в личку ломились с вопросами в духе «можно ли нарисовать десять персонажей на одном листе, чтоб один за полную цену, а остальные за полцены» (при том, что дело было в мои «темные времена» и речь шла о слоте за сто пятьдесят рублей!).

— Берите дополнительную плату за исправления. Разумеется, на «позднем сроке»: вы нарисовали всю работу, довели до финала, и заказчик внезапно говорит вам, что голову персонажа необходимо перерисовать целиком в другом ракурсе? Пусть платит сверху — полную цену за портрет.

— Помните, персонаж в полный рост за 500 рублей — это мем. Когда я впервые услышала, как об этом шутят мои друзья, я ужасно обиделась: именно столько я тогда и брала. Это были времена, когда я, учась параллельно в университете, несколько месяцев копила себе на новую видеокарту: страшно сказать, сколько работ мне пришлось сделать, и как смехотворна в итоге была скопленная сумма.

— Делайте дополнительный прайс для скетчей. Не сваливайте в кучу реалистичный рендер, наброски, лайнарты и десять видов покраски. Все учесть, конечно, важно, но информация должна быть систематизирована. Мы не хотим, чтоб заказчик сошел с ума, пытаясь разобраться в расценках, правда?

— Берите дополнительную плату за фон. Не понимаю, почему для большинства людей все еще не очевиден тот факт, что бэкграунд стоит определенных денег. Причем, разных: в зависимости от сложности.

— Рисование — такая же работа, как и любая другая. Кроме того, что вы можете перегореть, как старая лампочка. И допускать выгорания никак нельзя.

— Старайтесь ограничивать время, проведенное над листом бумаги или планшетом, стандартным восьмичасовым рабочим днем, и не забывайте делать перерывы — рабочая рука у вас только одна, а глаз, конечно, есть и второй, запасной, но это не сильно спасет, если вдруг что.

— Никто не имеет права говорить вам, что ваши цены слишком высоки, если у вас есть заказчики. Можете возмущаться, но это факт: как бы ни доказывали в арт-сообществе с пеной у рта, что брать сто долларов за работу при определенном уровне чуть ли не аморально, до тех пор, пока у этого художника действительно есть заказчики, молодец тут — он, а не возмущенная толпа.

— Никто не имеет права говорить вам, что ваш уровень недостаточно высок, чтобы брать заказы, если у вас уже сейчас есть заказчики.

— Монетизировать свое творчество можно — и нужно! Мой любимый миф: когда художник начинает работать за деньги, он все, этсамое. Все. Короче — все. Не знаю, что «все», но что все — это прямо вот однозначно. На самом деле в том, чтобы зарабатывать тем, что вам нравится делать, тем, что вы можете — абсолютно нормально, и ваше творчество не становится хуже от того, что вы начинаете получать за него какие-то деньги.

Для тех, кто уже раскрыл рот для того, чтобы раскрыть мне глаза на «истину», крикнув что-то вроде «Эрика, глупая ты женщина, теперь крутаны отожмут у тебя всех заказчиков и все деньги!», или, например «но так у меня никогда не будут заказывать картинки!» у меня есть следующие новости: своим отношением к работе мы вредим всему сообществу. Обесценивая собственный труд, мы обесцениваем творчество в целом, делаем работу художника чем-то неполноценным, недостойным соответствующей оплаты.

Труд художника — это айсберг, и мы, зачастую, видим только верхушку. Потенциальный покупатель, скорее всего, никогда не занимался рисованием сам: он понятия не имеет, какие титанические труды стоят за красивыми картинками, за которые он даже не готов по-человечески заплатить. Он не представляет себе, сколько усилий требуется для создания этих самых красивых картинок (и сколько из них доходит до галереи, а сколько оказывается в мусорном ведре), сколько часов, дней, ночей, месяцев и лет было потрачено на обучение. Мифы о «таланте», когда человек ВНЕЗАПНО оказывается наделен своеобразным даром богов/природы, увы, адекватной оценке творческой работы совершенно не способствуют.

За «красивыми картинками», которые по мнению обывателя появляются по одному клику по волшебной кнопке «сделать красиво», на самом деле стоят годы обучения, мучений, слез, и километры уничтоженных нервных волокон — неужели после этого они не стоят того, чтобы их оценили не только на словах, но еще и финансово?

Не бойся, малыш. Ты же у нас умненький.

Вернулась Уюйти, привела с собой кутухту. Пошла речь про мое возвращение, организационные вопросы. Правда пришлось за это дело кутухте заплатить, никто между мирами за просто так не водит, но это ничего. Новоиспеченная фиктивная жена порылась в машине, в итоге отделался парой журналов и электробритвой. Уж не знаю, на кой черт кутухте бритва эта, они даже не поняли толком, для чего она. Жужжит машинка и все, надеюсь батарейки не кончатся, а то подумает, что обманули.

По итогу погрузились на плот, отправились на берег, там машину спустили и поехали на теневую сторону гор. Кутухта говорит: в туман нужно попасть, иначе ничего не получится. А его там по склонам полно, так и стелется водопадами.

Очень мне хочется пронаблюдать этот процесс перехода, в прошлый раз опоили чем-то, но теперь постараюсь избежать этого момента. Как оно происходит? Телепортация? Порталы? Глядишь одних только наблюдений на еще одну премию хватит.

День тридцать третий. Едем по горной местности, были тропы, по которым водят зайцев и ездят телеги с юртами, но в какой-то момент мы их покинули. Выехали на теневую сторону гор. Местные сильно боятся туманов, отказываются по ним ездить, просят заглушить двигатели и молчать. Суеверия эти нас конечно задерживают на целые часы, но что поделаешь.

Уюйти всю дорогу следит за тем, как я управляю машиной, иногда даже пересаживалась за руль. Посидит, покрутит, порассматривает все внимательно. Даже просила научить ее мудрости кутухты, но я сразу сказал, что это занятие опасное. Лучше будет не пробовать, особенно на таких утесах. Вроде поняла.

Кутухта в кузове всю дорогу трясется, но следит внимательно, чтобы все суеверия относительно тумана соблюдались. Говорит, скоро приедем, показала повязки на глаза, мол в них придется идти. Лишь бы ноги не свернуть, но раз такой ритуал.

Машину пришлось оставить, дальше по тропам на ней попросту не поднимешься. Как не обсуждал я этот момент, но шаманка только руками разводила, а "женушка" улыбку прятала всю дорогу. Как уйду отсюда, то явно залезет внутрь и будет управлять пытаться. Но ключ я с собой взял, так что удачи. Уж лучше пусть ржавеет в горах, чем кто-нибудь разобьется на ней.

Собрал рюкзак, еды в дорогу, все что может понадобиться для пути по степи, неизвестно же, где меня высадят. Одних только материалов исследований килограмм на двадцать набралось. До чего дожил! Научные открытия в килограммах измеряю.

Укутали в плотную одежду, холодновато здесь все таки, да и в степи явно по ночам не сахар будет. Уюйти подсуетилась, уж не знаю откуда и на что она шмотье это выменяла, даже если и на мои вещи, то уже не важно. По пути расспросил шаманку про то, как процесс сам происходит. Охотно нарисовала знакомые круги, на что у меня появилась вполне стройная теория насчет параллельных миров. Ну а что? Доказательства даже есть, может на родине будет о чем подумать еще. Уже не так дико звучит.

Жаль Котомкина нет здесь, глядишь лучше бы понял всю эту тарабарщину про "Куутур-хир" - ненаблюдаемое пространство, или невидимое, незримое, поди пойми какой у этого слова оттенок.

Натянули повязки на глаза, даже птице клобук надели, вошли в облако тумана. Кутухта впереди шла с веревочкой в руках, остальные все за нее держались. Неудобно идти так, пару раз даже падал, шаманка тут же подбегала и шипела чтобы глаза не открывал. Пять минут всего по промозглому холоду брели, может даже меньше, я уж думал подсмотреть немного, где идем... Пришли. Птицы ночные поют, воздух изменился.

Сняли повязку с меня, поднялись на холм, а сам чувствую: за холмом что-то сильно знакомое, будто ждут там меня. Поднялся и опешил - стоит моя машина в степи, темная и одинокая. Уюйти кинжал вытащила в ножнах, протянула и говорит, мол, заменяй. Я сперва не понял про что речь, а потом свет в машине зажегся. Внутри голова показалась - моя. В туман всматривается, разглядеть пытается - меня же.

Тут совсем не по себе стало. Начал назад сдавать, а тварь эта аж ощерилась, кинжал в руки пихает: иди заменяй! Не хватало мне еще парадоксов! Да даже если нет их, то меня же так когда-то я сам пощадил, пусть и параллельный. А я что? Убивать себя буду?! Ну уж нет.

Объяснил как мог, что не хочу я так, не договаривались. Развернулся и спустился с холма, пускай обратно ведут.

Гроза прошла, даже настроение поднялось. Сидел насвистывал, прикидывал, как бы к караван-сараю приблизиться и где он вообще может быть. Если заснять быт и культурные какие-то артефакты, то экспедицию можно и выполнить, плюс за выбывшего лингвиста обещали двойную премию.

Тут слышу, снаружи кто-то свистит в ответ, с таким диссонансом странным, прям жутким. За окнами туман стеной стоит, земля распаренная дышит, все клубится от ночного холода. И скрипит кто-то умывальником за машиной.

Тут мне чего-то не по себе прям стало, достал в первый раз из тайника "стечкин", который там само собой лежать не должен был - правила. На улицу вылез, от холода, или от страха, трясет так что челюсть аж дергается. Обошел машину осторожно - никого нет, слава богу. Ушли.

В итоге до утра в машине сидел, уснуть не мог. Пистолет переложил в один из ящиков с замочком, под рукой чтоб был. Один хрен, Котомкин уже не приедет, чтобы пожаловаться, а мне спокойнее будет.

Уговорил в итоге кутухту вернуть меня обратно, так и быть, подожду три года до конца. И черт меня дернул посмотреть на то, как эти незримые тропинки выглядят, спустил повязку на один глаз...

Сначала даже и не понял, что вокруг такого особенного - туман как туман, клубится вокруг, под ногами все та же степь. А вверху неестественно длинный ряд фонарей блестит сквозь пелену. Иду за кутухтой, посматриваю вокруг исподтишка, сзади Уюйти плетется, спотыкается на камнях вслепую. А потом туман рассеялся немного, и вижу - на соседнем холме идут трое, а за ними еще холм и тоже три фигуры виднеются. Дернуло меня руку поднять, помахать, и следом все, кто на холме стоял похожие на меня по силуэту, так же сделали. А затем все словно начало сдвигаться, будто зеркала приближаются, но страшнее.

Кутухта почуяла неладное и заверещала, чтоб повязки снимали и бежали за ней. Эхом таким неестественным ее голос разнесся, что меня озноб пробил. Бегу как могу, сзади в спину толкают, чуть ли не подпинывают, а холмы по бокам все сближаются. И чуял я в тот момент, что ничем хорошим не кончится, если мы встретимся.

Но ушли. Прыгнули в облако тумана, пробежали еще полсотни метров, а там я чуть с обрыва в горах не навернулся, настолько резко все кончилось.

Добросили кутухту до ближайшей деревеньки и распрощались. Ох и разозлилась она тогда, я столько слов новых в байтырском языке еще не слышал, даже камнями в меня кинула пару раз. Уюйти только на земле сидела, скрючившись, ладони над собой сложила в лодочку, прощения просила судя по всему. Кутухта потом всю дорогу молча так и ехала, злобно ерзая и гремя фетишами.

Как высадили шаманку, то Уйюти первым делом стала допытываться, что я там видел. Ишь ты, смотреть нельзя, но интересно все равно. На рассказ мой, довольно короткий, только головой покачала и сказала, что и "там" и здесь мог какой-то "Танваамац" ко мне пристать. Кто это такой, или кто такие, я не шибко понял. Слово само в английском словаре нашел, но автор словаря его тоже пометил как непонятное ей по значению - "meeting oneself? (fog appearance)" Даже если это кто-то, кто в ненаблюдаемом пространстве сам с собой столкнулся, то картину это для меня не проясняет.

Поехали за горный хребет, так как остров-рыба уплыл уже куда-то вдаль. Да и лишние гости там не нужны, как объяснила мне местная, если священных праздников нет. У всех, надо понимать, дела.

Несколько дней уже в пути, перевалили за хребет, попали на плато. Хорошо, что кто-то из местных со мной в сопровождении, пусть и на таких условиях, один бы я тут вряд ли много наохотился. А то консервы кончились уже недели две как. Всякая живность жареная дюже хороша, плюс корешки еще есть, но честно сказать, живот от них иногда постанывает.

Еще вода подходила к концу, Уюйти конечно нашла источник по каким-то хитрым пометкам на придорожных столбиках, но надо было видеть ее разочарование: думала, что вода в машине бесконечная, ага. Это она еще не видела, как педальным динамозарядником полдня крутить надо, чтобы двигатель заряжать. Гроз я пока не наблюдал здесь, молний нет, хотя она говорит, что просто не время.

Согласился съездить к солнцеголовой женщине на поклон, Уюйти уверена, что та на своей летающей лодке меня отвезет куда надо. Сильно сомневаюсь, но хотелось бы поговорить с англичанкой, узнать как она здесь оказалась. Меня это интригует.