sfw
nsfw

Результаты поиска по запросу "как поступить в спортивную школу"

Арт челленджи на год(а) вперед.

Привет! Давно искал или пытался отсортировать все это огромное количество челленджей, гуляющих по Интернету? Я тоже. А, как говорится, хочешь сделать что-то хорошо — сделай это сам, так что лови подборку арт-заданий на почти каждый месяц года.

Январь

Февраль
Март
March of Robots
,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,длиннопост
«Every year in the month of March, a thunderous cadence can be heard rolling across the land. Artists around the world celebrate their love of all things robotic during MARCH of ROBOTS!»
Автор ежегодного челленджа March of Robots предлагает нам каждый день марта практиковаться в дизайне, внезапно, роботов. :) Также, как бонус, автор разыгрывает 5 планшетов между всеми участниками данного челленджа. Победитель будет выбран случайным образом в конце каждой недели в течение месяца. Дабы иметь право на участие в розыгрыше на ближайшей неделе, ты должен представить как минимум один новый рисунок в Инстаграме с хештегом #marchofrobots2018.

Правила:

Любые материалы. Рисунок обязательно твой. И, конечно же, на картинке должен присутствовать или робот, или сцена с его участием.Ставь хэштеги #marchofrobots и #marchofrobots2018 Получай удовольствие!


chocolatesoop • Подписаться
2018 OFFICIAL PROMPT LIST (OPTIONAL ♦ MOR)
01.	MARCH	15.	JUNK	29.	LUMBER
02.	THINGS	16.	HOME	30.	HOT
03.	JUMP	17.	REST	31.	CONTROL
04.	FUN	18.	UMBRELLA	32.	WASH
05.	RIDE	19.	MOON	33.	SPACE
06.	IDEA	20.	STORE	34.	FUEL
07.	JOURNEY	21.	SPRING	35.	PASSENGER
• 00 ©
Автор предлагает свои темы на каждый день
Апрель
Отсыпаемся?

Май
MerMay
,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,длиннопост
Целый месяц рисования русалок.

Июнь
Kaijune
,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,длиннопост
А тут нам автор предлагает каждый день создавать по одному монстру. Насколько я понял, название пошло от «Kaijū 怪獣»(русс- Кайдзю), ссылка на статью в Википедии — Тыц

June of girls
,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,длиннопост
Проще придумать некуда — рисуй девушек целый месяц. Челлендж живет под тегом #Juneofgirls.

Июль
Potter Week Prompts
,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,длиннопост
Семидневный челендж от иллюстратора Taryn Knight, приуроченный ко дню Рождения Гарри Поттера.
За неделю до начала автор публикует у себя в инстаграме, тамблере и твиттере темы на каждый день. Собственно, последний день челенджа и есть день рождения Гарри. Найти его можно по тегу #PotterWeekPrompts.


Skully July
,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,длиннопост
Пусть на официальной странице автора уже давно не видно тега #SkullyJuly, я, как и многие другие художники, призываю не забывать этот челлендж и каждый день июля посвящать немного времени черепам. Анатомия наше все!

Август
AugustAdipose
,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,длиннопост
Целый месяц рисования толстеньких пухленьких людей :3
Это один из неизвестных челленджей, но, мне кажется, рисование пухляшей — тема крутая.


Smaugust
,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,длиннопост
Рисуй драконов каждый день.

Сентябрь
Sketchtember
,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,длиннопост
Рисуй наброски каждый день! Больше набросков богу набросков!

Октябрь
Inktober
,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,длиннопост
Нарисуй работу чернилами (линерами, можно сделать карандашный набросок или другие интересные комбинации).Запости.Используй хэштеги #inktober или #inktober2018.Повтори тридцать раз!
«Я создал Inktober в 2009 году с целью улучшить свои навыки рисования и развить позитивные привычки рисования. С тех пор он превратился в всемирную деятельность, в которой тысячи художников принимают вызов каждый год.»
Ты можешь рисовать ежедневно, или устроить себе полумарафон и отправлять через день, или просто отправлять раз в неделю. Что бы ты ни решил, помни: это не спринт, это забег на длинную дистанцию. Inktober — это рост, совершенствование и формирование позитивных привычек, поэтому чем выше цели ты будешь себе ставить, тем лучше.
Многие комбинируют данный челлендж с другим, который проходит в этом же месяце (ниже). Некоторые советуют придумывать свои темы, дабы они «попадали в самое сердце».

Drawlloween и Drawtober
LI ф croativetarf,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,длиннопост
Почему они объедены? Drawtober — это просто призыврисовать каждый день в течение всего октября, но, если посмотреть по тэги,то многие работы — на тему Хэллоуина, т. е., по сути, Drawlloween, только с другим тэгом.
Рисуй различных монстров на тему Хеллоуина, пости с тегом #Drawlloween или #Drawlloween2018 и радуйся! Если тебе не хватает времени или воображения придумать себе темы, то можно взять официальные на сайте челленджа. Плюс, некоторые люди комбинируют его с Инктобером.

Ноябрь
Huevember
,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,длиннопост
Суть его проста: К каждому дню месяца привязан цвет, который и должен преобладать в рисунке. Тебе не запрещается использовать другой цвет или оттенки в работах, но главное — придерживайся соответствующему цвету дня.
U 1* 1Ь 15
- Л	¿j
-	1 w\olí\r\ Vme <х
—	Д lay /у\ € ci¡слил,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,длиннопост

Декабрь

Готовься к следующему году марафонов!
Я более-менее разложил все эти челленжи по полочкам месяцам, но на этом останавливаться не хочется, ведь есть еще столько всего интересного!

Ежедневные челленджи

,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,длиннопост
Ежедневные работы от различных мастеров живописи. Твоя задача — делать копии данных работ. Это поможет тебе понять многие основы: от цвета, до композиции.
Начни изучать изображение. Стадик должен быть в цвете. Придерживайся работы мастера. Не используй колорпикер. Это упражнение, которое со временем прокачает твои навыки.Размести рисунок мастера рядом со своим и сделай их одинаковых размеров — это упростит работу и анализ.Скидывай свою копию в теме, где и взял работу мастера.Постарайся потратить на работу не меньше часа. Это минимальный порог; если ты можешь уделить данной задаче больше времени — хорошо. Чем больше ты рисуешь такие стадики, тем лучше для тебя.Анализируй. Постарайся увидеть и понять, как работал художник, и используй это в своей копии. Пытайся попасть в цвета, увидеть малые и большие формы, движение мазков, технику художника. Не гонись за деталями, двигайся от общего к частному. Ногти и ресницы игнорируй до самого конца.Работай в маленьком формате (например, отдалив изображение) — это поможет тебе видеть работу в общих чертах и не вдаваться в детали. Приблизить и дорисовать вот тот самый красивый бличок всегда успеешь!
Критика своих и чужих работ приветствуется. Прокомментируй то, что, по твоему мнению, ты узнал, делая это задание: где оно не получилось, почему, что сработало, а что нет — и как ты будешь улучшать это в последующих работах.

Ежедневный спидпейнт (группа в фб)

• John Connor > Daily Spitpamt
25	C*
RULES - INSTANT BAN IF YOU BREAK THEM 1: PICK AN EXISTING TOPIC 2: SET TIMER FOR 30 MINUTES 3: PAINT! - YOU MAY NOT USE PHOTOS
-	YOU MAY LOOK UP REFERENCE IF YOU WANT BUT DO IT WITHIN THE 30 MINUTE TIME LIMIT.
-	TEXTURED BRUSHES ARE OK.
-	PHOTO-SAMPLED
Каждый день выдаются различные темы. Твоя задача — нарисовать все, что придет тебе в голову, опираясь на задание, не заходя за рамки тридцати минут.

DAILY SKETCH GROUP (DSG)

Дм \ .	->т/у /î*f*pr\	К ч^Н /^ в
■JLmíí	fß^TyC * . I-Л <V	
		■^BS^Vfîwn^FQ KtfjL, № «VIL-V v*4f • тоЯ »¿^,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,длиннопост

«Что такое DSG? Dsg — это группа художников, рисующие на тему, которую, теоретически, задают каждый день. DSG расшифровывается как Daily Sketch Group. Однако, DSG-Bot сломался несколько лет назад и занял господство парень под ником «WmBHand», похоже на то, что задания вы будете получать раз в два или три дня.
Когда начнется DSG? Тема выдается в случайные моменты, совершенно без предупреждения»

TD - BATTLE and Challenge (группа вк)

,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,длиннопост
Паблик Вконтакте с разнообразными челленджами, от «Такой разный ОС» до «Челленджа архитектуры». Правила и подробности лучше читай в самой группе.

1page - 1day (1page1week) (группа вк)

,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,длиннопост

Название говорит само за себя. С недавних пор появились темы для еженедельного рисования, можно попробовать придерживаться их. Более подробно о правилах и происходящем лучше читай, опять же, в самой группе.

Еженедельные челленджи
Ежемесячные челленджи

На сайте (или в группе фб) ежемесячно выдают тему, для рисования твоих персонажей. Ты можешь постить свои работы в их группе и добавлять туда любые ссылки на свои социальные сети.
Есть несколько простых правил:

Придерживайся темы месяца.Без окружения (или минимальное).Рисуй фигуру во весь рост (одно из самых игнорируемых новичками правил ).Только один основной персонаж на одну тему (питомцы или около того разрешаются, но важно, чтобы было понятно, кто главный персонаж).Запостить можешь только одну работу на одну тему (то есть, если ты отправил работу, потом ее доработал и решил обновить пост — так не пойдет. Отправляя рисунок, будь уверен, что ты его закончили).
Подробнее о правилах вот тут: тыц
Каждый месяц выбирают четыре лучшие работы, их представляют во всех социальных сетях данного мероприятия (потенциальная аудитория более пятисот тысяч человек).

Бонус
Art Smacks (тут за денюшку)
Ребята рассылают коробки (ежемесячные наборы) с различными штуками для рисования. В коробке будет четыре-пять предметов для рисования, а также «меню», описывающее каждый продукт, вдруг кто-то не знает, что это за карандаш 4Н. :) Ну и, разумеется, ваша задача — нарисовать работу, используя материалы только из коробочки.
Авторы говорят, что они заранее протестировали каждую коробку на совместимость материалов.
Кстати, автор Инктобера утверждает на своем сайте,что он кооперируется с данными ребятами, и во время его челленджа можно приобрести коробочку, заточенную именно под Инктобер. Жаль, что только на Инктобер. И жаль, что только одну.
Конец?
И в заключение хочу сказать пару слов о данном списке: я начал его составлять с целью немного распределить мероприятия и разобраться, когда я бы мог участвовать в таких челленджах; в каких нужно бы точно поучаствовать, а какие можно было бы и пропустить. Надеюсь, и вам это как то поможет спланировать свое время. 
Но также прошу заметить: свои челленджи создает практически каждый второй художник. В большинстве арт-сообществ проходят свои соревнования, а многие известные мероприятия начинались художником для себя, для тренировки. И создать такой челлендж совсем не сложно: просто подумай, что тебе будет интересно рисовать и каким материалом, расскажи другим художникам — и начинай творить! И это самое главное: не забывать творить, ради этого мы тут все собрались!

_____________________________________________________
Автор неизвестен, стырено с крупного сообщества в вк


Как продолжать творить, когда нет мотивации

Перевод выполнен Натальей Ким.
John T. Valles II — иллюстратор и дизйнер персонажей для маркетинга и рекламы. 
Сайт автора.

,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,
…Потому что эта мотивация есть не всегда, не так ли?
Эта статья посвящается всем моим приятелям художникам, которые пытаются чего-то достичь, в то время как им приходится ежедневно ходить на работу, чтобы платить по счетам. Текст получился довольно длинный, но если вы хотите стать художником, задержитесь ненадолго, чтобы я мог помочь тем, чем могу. В конце этой статьи вы найдете практические шаги для составления плана, благодаря которому вы сможете работать, не думая о мотивации. Если вы готовы следовать этому плану и будете выполнять его ежедневно, то вам больше никогда не придется переживать об отсутствии мотивации (при обычных обстоятельствах, конечно).
Вы просыпаетесь, идете на работу, возвращаетесь домой, выполняете ежедневную рутину, а в конце дня ложитесь спать. И вас поражает мысль:

«Я прожил весь этот день и совсем ничего не создал».
Иногда эта пластинка играет у вас в голове день за днем. И я вас понимаю, ведь создание чего-либо требует постоянной борьбы! Это трудная задача - перенести идеи из эфира на бумагу, в Photoshop или ZBrush! И вот вы поглядываете на своих творческих героев: Loish, Marc Brunet, Anthony Jones, Ross Tran, Sycra, на множество других художников, популярных или нишевых. Они создают что-то каждый день. Они создают потрясающие вещи каждый день.
Теперь вы чувствуете это, не так ли? Вы чувствуете вес всех этих дней, которые вы провели, не работая над достижением своей мечты. Я тоже чувствую это давление. Я также как и вы изо всех сил борюсь, чтобы почувствовать этот благословенный прилив мотивации.

,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,
Но если вы каждый раз будете ждать, пока вы почувствуете мотивацию что-либо делать, вы никогда не воплотите свою мечту в жизнь.

К примеру, я на самом деле уже не ощущал мотивацию примерно с середины июля. Но я по-прежнему продолжаю с понедельника по субботу ежедневно выкладывать посты. Вы вообще задавались вопросом, как я это делаю? Есть несколько самых главных вещей, которые стоит учитывать в моем случае:

Привычка
Обязанность
Страсть
Виденье (Мечта)

Как для творческого предпринимателя, ваша страсть и виденье являются жизненно важными компонентами для успешной, полноценной карьеры. Возможно, вы уже знаете, какая у вас страсть, а виденье — это предмет обсуждения, который требует отдельной статьи. Часть молодых художников и творческих людей испытывают большие трудности с привычкой и целеустремленностью. А они жизненно необходимы, если вы хотите достигнуть успеха в карьере.

Чтобы творить без мотивации, вы должны использовать силу привычки и целеустремленность.

Нам, творческим людям, страшно слышать подобное, не так ли? Эта мысль никак не резонировала со мной до тех пор, пока я больше не мог ее отрицать. После переезда через всю страну в феврале 2017 года, я потерял желание заниматься искусством более чем на полгода. У меня не было энергии или вдохновения. Я впал в депрессию.

А потом в сентябре Sean McCabe выпустил Overlap и я послушал бесплатную аудио-версию этой книги, которую он раздавал, чтобы отпраздновать. Эта книга изменила мой взгляд на собственную карьеру в искусстве. (Кстати, вы можете пройти по этой ссылке и читать книгу бесплатно. Это чтение для художников, желающих проложить себе путь в жизни, которое полностью меняет правила игры, и я говорю это строго как читатель. Sean не платит мне за то, чтобы я нахваливал его книгу.

,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,
Я понял, что должен начать с обязанности, а затем выработать привычку.

Так что, начните прямо сейчас, примите решение работать над достижением своей мечты каждый день. Нет, я не говорю «ежедневно создавайте новую Мону Лизу». Я лишь говорю сделайте что-нибудь, что каждый день помогало бы вам строить карьеру. Отныне это ваша новая цель: «Я буду работать над достижением своей мечты каждый день». Теперь пришло время выстроить рабочую систему по достижению этой мечты.

Разработайте план для творчества без мотивации:
Задайте себе эти вопросы:

«Над чем я буду работать?»
«Где я буду работать над своей мечтой?»
«Когда я буду работать над своей мечтой?»
«Откуда я возьму нужную энергию?»

«Над чем я буду работать?» — Соберите список идей.

Этот список вы можете составлять где угодно и когда угодно. У вас есть телефон, используйте приложение для заметок или носите с собой блокнот. Делайте все, что не даст вам упустить приходящие на ум идеи. У вас должно быть «хранилище идей».

,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,
Если вы испытываете трудности с придумыванием, помните, что этот список будет вашей страховкой на случай возникновения творческого блока, когда вы сядете за рисование. Вы больше никогда не начнете рисовать без четкого понимания того, чего вы хотите достичь, начиная работу.

«Где я буду работать над своей мечтой?»

Найдите место у себя дома и организуйте его под свое творчество. Не имеет значения, насколько оно мало. Вам не нужен целый офис. Вам нужна подходящая комната для вашего творчества и хранения материалов. Сделайте это место тем, куда вы будете возвращаться и работать каждый день. Точно так же, как с помощью рычага вы можете включиться в работу, вы должны подготовить и защитить место, где вы сможете переключаться на занятие искусством. Если вы живете в семье, где лишнее пространство ограничено, вам нужно все обсудить, чтобы выделить время для работы, когда члены вашей семьи будут оставлять комнату только в вашем распоряжении. В нормальной ситуации, они будут счастливы посодействовать изменениям в вашей жизни и предоставить вам комнату для занятия любимым делом. Это приводит нас к следующему важному вопросу:

«Когда я буду работать над своей мечтой?»

Проверьте свои обязанности и подберите подходящее время на каждый день, когда вы сможете заниматься творчеством.
У всех нас есть обязанности, которые необходимо выполнять изо дня в день, а есть такие, среди который мы можем выбирать. Если у вас есть работа или вы учитесь, поймите, что это основное вложение времени, и что вам нужно найти способ, чтобы все совмещать. Если у вас есть семья, вам нужно договориться с ними о времени, когда вы будете заниматься рисованием.
В какой бы ситуации вы не находились, попробуйте каждый день выделить минимум час, который вы проведете, сосредотачиваясь только на искусстве. Установите таймер, расположитесь в месте, которое вы организовали для работы, выключите звук на телефоне и поставьте режим «Не беспокоить», а затем начните работать над одной из отобранных вами идей.

То»!ШоР
1ИШЬКЫЬ421,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,
Вы находите время для видеоигр, встреч с друзьями, сериалов и других важных для вас вещей. В них нет ничего плохого. Но вы должны решить для себя, важнее ли они чем творчество, и сказать «нет» тому, что больше не должно отнимать ваше время. Но…

«Откуда я возьму энергию?»

Энергия не бесконечна. Вы должны тратить ее с умом и в первую очередь на самые важные вещи.
Если вам нужно ходить на работу или на учебу, то вероятно, что вы тратите около 8 часов энергии на выполнение обязанностей. У некоторых людей все еще остается энергия после всей этой толкотни и суматохи дня, чтобы взяться за важные для них дела. Но так получается не у всех. Есть простое решение, но оно не самое легкое. Если у вас не остается сил после выполнения ежедневных обязательств, начните вставать раньше и уделять время и энергию для творчества до того, как их нужно будет потратить на что-то другое.
Ведь вам небезразлично это! И я хочу, чтобы вы преуспели в своем деле. Если вам что-то важно, то естественно дать этому приоритет в самом начале дня, чтобы ничего другого не могло отнять необходимую вам энергию.

И что теперь?

У вас есть план. У вас есть рабочее место. У вас есть идеи. У вас выделено время, когда вы будете садиться и заниматься. И у вас есть начальное представление о том, как управлять собственной энергией. Начните следовать этому плану сегодня. Начните с определения успеха как чего-то настолько простого, что у вас просто не останется другого выбора, кроме как достичь его.
Поставьте себе примерно такую цель:

«Сегодня в 7 часов вечера я сяду за свой стол и буду рисовать в течение часа.»
И просто сделайте это сегодня. Так как у вас собрано множество идей, вы будете чувствовать себя глупо, если сядете рисовать в отведенное время и у вас ничего не получится. Нет, вы будете рисовать легко и вы создадите что-нибудь сегодня. А потом вы завершите свой день, ляжете в кровать и проснетесь на следующее утро. И все повторите. Не отвлекаясь, повторяйте этот акт часового рисования каждый день до тех пор, пока он не станет чем-то таким же привычным, как чистка зубов.

,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,


Перспективное сокращение в рисунке: важные советы

Сегодня поговорим о ещё одной распространённой проблеме - перспективное сокращение. С ходу так не понятно о чём речь, ну да далее по тексту всё встанет на свои места)
_______________________________________________________
Статья подготовлена специально для Digital Painting Classes и Smirnov School, хуй знает кем.

,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы
Перспективное сокращение в рисунке - сложная техника. С ней мучаются все художники еще со времен первого ее использования флорентийским художником Филиппо Брунелеши в 1415 году, так что вы не одни такие. Давайте разберемся, что это такое и как применять ее на практике.
Что такое перспективное сокращение?
Если вам сложно передавать глубину, то скорее всего у вас проблемы с перспективным сокращением. Оно позволяет реалистично передавать объем в плоской среде, отображая объекты, удаляющиеся от зрителя. Способность правильно рисовать такие объекты придает рисунку реалистичности и привлекает зрителя.
,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы
На набросках с натуры студенты часто сталкиваются с перспективным сокращением
Большинство художников впервые сталкиваются с перспективным сокращением на уроках рисования с натуры. Мы поступим так же: нарисуем модель в ракурсе с сильным перспективным сокращением. Помните — эти же техники можно применять, рисуя любой объект.

1. Распланируйте расположение фигуры на холсте

Первое, что вам стоит сделать - это обозначить границы на выбранной поверхности (т.е. бумаге или холсте). Легкими касаниями карандаша набросать ногу в нижней части страницы, а потом… обнаружить, что голова заканчивается куда выше границы листа.
Начинающие художники часто пытаются исправить эту оплошность, просто впихивая всю фигуру на страницу, что полностью убивает реалистичность рисунка. Допустили такую ошибку? Лучше начните сначала.

2. Добавьте направляющие

,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы
Попробуйте сначала вписать фигуру в прямоугольник/квадрат и сделайте набросок карандашом без нажима, чтобы позже рисунок можно было исправить или стереть. Для точности, пользуйтесь техникой измерения.
Затем нарисуйте вертикальную линию, которая станет маркером для проверки правильности композиции. Совсем не обязательно, чтобы это была центральная линия вашей композиции (дальше все станет понятнее).

3. Забудьте все, что знаете

Забудьте все ваши представления о том, как должен выглядеть человек. Наблюдайте и рисуйте то, что видите, а не то, что вы думаете вы видите. Звучит просто, но это главный камень преткновения для каждого художника, который старается разобраться с перспективным сокращением.
Измеряйте, измеряйте и снова измеряйте, и доверяйте своим измерениям. В правильном перспективном сокращении человеческая форма не вписывается в наши представления.

4. Разбивайте фигуру на крупные формы

,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы
Начните с рисования крупных форм и игнорируйте детали. Используйте вертикаль для измерения, так вы увидите, как основные анатомические структуры взаимодействуют друг с другом.
Измерение абсолютных величин должно помочь. Найдите середину, четверть и так далее. Найдите середину вертикальной линии и посмотрите, где она окажется по отношению к телу модели - это место может оказаться совсем не там, где вы думали. Проводите линии тонко и легко, чтобы их можно было исправить, и продолжайте измерять.

5. Соедините все вместе

,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы
Нарисовали основные анатомические массы? Пришло время соединить все части друг с другом. Сейчас жизненно важно воспринимать фигуру модели как трехмерную скульптуру.
Вы должны увидеть и главное, нарисовать то, как формы накладываются друг на друга, плоть на плоть. Ноги перед икрами, икры перед бедрами, бедра перед ягодицами и т.д. Дайте своему карандашу свободу.
Техники перспективного сокращения, которые стоит попробовать
Эти техники помогут оживить ваши рисунки. Поэкспериментируйте с ними и посмотрите, что получится. Пока у вас есть нормальный набросок, поверх которого можно рисовать, сильно вы не ошибетесь. Если вдруг окажется, что рисунок получается неправильным, вернитесь к базовым крупным формам и убедитесь, что нарисовали их правильно.
Какую бы технику вы ни выбрали, хорошее понимание человеческой анатомии сильно поможет. Для начала предлагаем посмотреть наш урок по анатомии.. Также советуем крутые книги Anatomy for the Artist Сары Симблет или Gray’s Anatomy. Чем лучше вы поймете, как устроено человеческое тело, тем легче вам будет разобраться в перспективном сокращении.

1. Геометрический подход

,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы
Разбивайте человека на простые геометрические фигуры
Разбиение тела на простые геометрические фигуры может быть очень полезно. Представьте конечности в виде сужающихся цилиндров, а туловище — как набор кубов. Попробуйте вообразить, как эти фигуры соединяются друг с другом. Как только вы разместите эти фигуры правильно и в нужных пропорциях, вам останется только убрать углы, чтобы проявить под ними форму тела.

2. Техника пружины или спирали

,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы
Спиральные линии должны повторять контуры фигуры
Техника пружины (или спирали) нужна для построении объема при помощи эллипсов или спиралей, которые повторяют контуры фигуры. При этом лучше всего нажимать на карандаш очень легко, иначе рисунок может стать грязным и вы замучаетесь его стирать.
При отрисовке вертикальных или горизонтальных форм эллипсы будут казаться плоскими или выглядеть как обычные линии. Когда форма удаляется от вас или наоборот, раскрывается вам навстречу, спирали расширятся, превращаясь в эллипсы и окружности, сплющиваясь там, где форма меняет направление. Для понимания расположения фигуры эта техника отлично подходит.

Видеокурс "Создание иллюстрации"

Год выпуска: 2014
Производитель: SMIRNOV SCHOOL
Автор: Смирнов Иван
Продолжительность: 1ч. 37мин.
Тип раздаваемого материала: Видеоурок
Язык: Русский
Описание: Курс ориентированный на профессиональное применение навыков цифрового рисования.
Основная идея ускорения и оптимизации работы художника заключается в использовании на первичном этапе 3D-программ, в которых делается основа рисунка – «болванка». Эту «болванку» легко поставить в необходимый ракурс, легко покрутить её в разные стороны, определить перспективу и подобрать освещение – в 3D это делается быстро и просто. А уже потом полученный рисунок импортируется в Photoshop и обрисовывается. Файлы примеров: присутствуют
Формат видео: MP4
Видео: MPEG4 Video (H264) 1920x1078 15fps 5261kbps
Аудио: AAC 44100Hz stereo 125kbps


Скриншоты:

Отличный комментарий!

я не смог себя остановить, ехехе

Двухдневный интенсив по рисованию иллюстрации с Иваном Смирновым

В общем, если кто не знает - Иван Смирнов - основатель и руководитель онлайн-школы Smirnov School. 
А Smirnov School - типа, такие курсы, на которых готовят художников для гейм-дева. 
Насколько хорошо и правильно готовят- тут мнения разные, но, в общем, они действительно дают реальные знания по реальной работе в геймдеве. У них есть двухмесячный (кажется) курс по созданию иллюстрации, и вот Иван решил провести двухдневный интенсив на основе этого курса. 
цитата: 
 УЖЕ ЗАВТРА – ИЛЛЮСТРАТОН С ИВАНОМ СМИРНОВЫМ!Это бесплатная трансляция, где в режиме реального времени Иван будет рисовать иллюстрацию, рассказывать о процессе, отвечать на вопросы и делиться секретами создания крутой картинки.Не упустите возможность прокачаться! Будем в эфире 14-го и 15-го ноября с 10:00 до 22:00 часов по московскому времени. С двухчасовым перерывом каждый день!
► Регистрируйтесь по ссылке: https://bit.ly/2JWt2kS и присоединяйтесь к нам! 
А все подробности – в видео 
 
Если есть какие-то вопросы - посмотрите видео, Иван там почти час рассказывает подробно что и как. 
ЗЫ: Я пока не уверен, что сам буду участвовать, потому что убить два выходных на рисование - ну-у-у... хз, хочется и пива выпить, и в сериалы потупить. С другой стороны, меня давно подмывает самому попробовать на зуб что там за чудо-методы. Смотреть, во всяком случае, буду точно.Сюда это пощу потому, что может кому ещё интересно будет.

Пейплайн здорового человека...

...или как прийти к успеху, с комментариями.

С этой работой чувак занял первое место на Smirnov Illustration Cup, проведенный совместно с Blizzard.


А, ну и у него на канале есть какие-то туторы простенькие, вдруг кому полезно будет.

Размышления о перспективе

Перевод статьи выполнен Натальей Ким.

Линейная перспектива
Чтобы добиться иллюзии глубины, линейная перспектива пользуется тем, как в реальной жизни по мере удаления от зрителя параллельные линии сходятся до тех пор, пока не встретятся в точке на горизонте, или так называемой «точке схода». Линейная перспектива бывает трех видов, в зависимости от количества точек схода: точечная, двухточечная или трехточечная.
Одноточечная перспектива
Одноточечная перспектива — самая простая форма линейной перспективы, она использует одну точку схода, обычно расположенную в центре листа.
Двухточечная перспектива
Двухточечная перспектива использует две точки схода, каждая из которых расположена по бокам. (Помните, что точка схода не обязана всегда находиться в пределах рисунка: гораздо естественнее будет смотреться, если вы вынесете точки схода за границы холста).

Linear Perspective |
In order to create the illusion of depth, linear perspective takes advantage of the way parallel lines in real life appear to converge as they move away from the viewer, until they meet at a point on the horizon known as the “vanishing point". Linear perspective comes In three
Трехточечная перспектива
Трехточечная перспектива менее распространена, чем одно — или двухточечная. Обычно она используется для подчеркивания масштаба предмета путем смещения «камеры» вверх или вниз. Как и двухточечная перспектива, она имеет две точки схода на горизонте, но также имеет еще одну, расположенную либо выше, либо ниже линии горизонта. Если третья точка схода расположена выше, она дает иллюзию взгляда на объект словно снизу вверх, тогда как при расположении ее ниже линии горизонта у наблюдателя появляется ощущение взгляда сверху вниз. Если вы новичок в линейной перспективе, советую вам потренироваться на бумаге, используя линейку(использование линейки не считается обманом, обещаю). Также во множестве программ вы можете рисовать прямые линии, просто кликая мышкой в том месте, где вы хотите, чтобы линия начиналась, затем зажимая Shift и кликая еще раз в месте, где должен быть конец линии. (Этот метод работает в Photoshop и Paint Tool SAI, в других программах могут быть свои способы). Возможно, вам стоит потренироваться в черчении поверх фотографий, чтобы научиться находить линии перспективы и точки схода.
Я советую пользоваться фотографиями архитектуры или каких-либо других рукотворных сооружений, потому что в природе вы редко встретите идеально параллельные линии.

Three-Point
Three-point perspective is less common than one- or two-point. It is typically used to emphasize scale by tilting the “camera" up or down. Like two-point perspective, it has two vanishing points on the horizon, but it also has a third vanishing point, either above or below the horizon
Несколько других подсказок по линейной перспективе
Если начертить «Х» от одного угла плоскости в перспективе до другого, то можно легко определить центр. Это может быть особенно полезно, когда нужно нарисовать равноудаленные друг от друга элементы, вроде столбиков забора. Как правило, линию горизонта располагают на уровне глаз наблюдателя. На картинке ниже фигура А точно такого же «роста», как и наблюдатель, потому что горизонт находится на уровне их глаз. Фигура Б расположена куда дальше и кажется меньшего размера, однако горизонт тоже расположен на уровне ее глаз, что делает обе фигуры одного роста. Фигура С, с другой стороны, выше, чем фигура А и Б, потому что линия горизонта доходит ей только до груди.

A few other tips for linear perspective:
If you draw an “X" from corner to corner of a plane drawn in perspective, you can locate the center. This can be especially helpful for placing equally-spaced elements, such as fence posts.
Typically, objects cross the horizon line at the height of the
Как еще показать перспективу
Пожалуй, линейная перспектива является одной из наиболее часто обсуждаемых, но это далеко не единственный способ, благодаря которому можно показать перспективу в рисунке. Вот еще несколько техник, которые стоит принять во внимание:

Толщина линии
Толщина линии может оказывать огромное влияние на ощущение глубины в вашем рисунке. В общих чертах, у объектов на переднем плане должны быть более толстые, темные линии, чем у объектов на заднем плане. Сравните два варианта, представленных ниже. На первом все линии одинаковой толщины. Это не только скрывает некоторые детали, но и приводит к тому, что рисунок выглядит плоским и трудночитаемым, в отличие от второго рисунка, на котором толщина линии зависит от расстояния между предметами.
Other forms of perspective |
I Linear perspective is probably the most frequently-discussed method, but it is far from the only way of including perspective in your art. Here are some other techniques to consider:
Line Weight
Line weight can have a huge impact on the appearance of depth in your
Воздушная перспектива
Воздушная перспектива (atmospheric perspective, а иногда aerial perspective) связана с тем, что чем дальше расположен объект, тем сильнее блекнут и становятся нечеткими отдельные детали и цвета. К примеру, на фотографии ниже, сравните яркие желтые, оранжевые и темно-зеленые цвета на переднем плане с более приглушенными оттенками на заднем плане.
Задний план:
Низкий контраст
Менее насыщенные цвета
Обычно более холодные оттенки
Передний план:
Высокий контраст
Более насыщенные цвета
Обычно более теплые оттенки

Atmospheric Perspective
Atmospheric perspective (sometimes called aerial perspective) has to do with how details and colors tend to become more faded and indistinct the further away an object is.
For example, in the picture below, compare the bright yellows and oranges and dark greens of the
Эффекты «камеры»
Другая техника, которую вы возможно захотите попробовать, заключается в имитации фотографии, благодаря настройке «фокуса» вашей «камеры». Будет удобнее, если для этого ваши передний, средний и задний план будут находиться на разных слоях. К примеру, на рисунке слева, все слои не отредактированы. На рисунке справа, эффект размытия по Гауссу, был применен на переднем и заднем планах, оставляя средний план в четком фокусе. Это приводит к двойному эффекту: ощущение глубины усиливается, в то время как наш взгляд притягивается к центру, где расположен главный объект в рисунке.

"Camera” Effects
Another technique you might try involves imitating photography by adjusting the “focus" of your “camera." For this, it's easier if your background, midground, and foreground are on different layers.
For example, in the image on the left, the layers are unedited. On the right, a

Минобороны РФ намерено обучать студентов всех направлений противодействию революциям.

Минобороны предлагает обучать противодействию революциям студентов всех направлений, а не только учащихся военных кафедр и военных вузов. Об этом сообщает статс-секретарь — заместитель министра обороны РФ Николай Панков. Эксперты считают, что новый предмет может выработать у молодежи иммунитет к воздействию политических технологий, однако сами студенты не горят желанием получать дополнительные знания.
В письме Панков сообщает, что программы военно-профессиональных учебных дисциплин уже содержат «информацию о методиках и технологиях противодействия «цветным революциям» с целью обеспечения военной безопасности». Судя по всему, в Минобороны считают, что этой информацией должен владеть более широкий круг лиц.
— Изучение студентами технологий распространения «цветных революций» и методов противодействия предлагается организовать при освоении программ высшего образования, — пишет Панков.
Ранее на форуме «Армия-2015» министр обороны Сергей Шойгу заявил, что министерство закажет научно-исследовательскую работу по изучению роли армии в обществе и феномена революций.
— Мы не имеем права повторить ситуацию коллапса 1991 и 1993 годов, — пояснил Шойгу.
В пресс-службе Минобрнауки не смогли предоставить оперативный комментарий.
В свою очередь, в Росмолодежи готовы «принять к сведению и учесть в работе» предложение о включении лекций по противодействию «цветным революциям» в программу «Патриотическое воспитание граждан Российской Федерации на 2016–2020 годы». Об этом сообщается в ответе Щитову от замглавы Росмолодежи Александра Бугаева.
Гендиректор Центра политической информации Алексей Мухин считает, что лекции о революционной угрозе могут быть полезны студентам.
— Стоит развивать у молодежи мышление, которое будет обладать иммунитетом к воздействию политических технологий. Людей, которые самостоятельно мыслят, сложно заставить сбиваться в стадо и защищать интересы какой-то группы лиц, — замечает Мухин.
Он отметил, что основной задачей лекций должно стать «воспитание гражданского сознания».
— Сознательный гражданин решает свои проблемы в правовом поле, а не громя ларьки и переворачивая машины, — говорит Мухин.
По мнению зампредседателя Российского студенческого союза Алексея Крапухина, необходимости введения дополнительных занятий нет.
— Это будет аналог уроков политинформации, пропаганда. Думаю, университеты не стоит излишне политизировать. Это может вызвать протесты среди студентов, — опасается Крапухин.
Директор Института образования НИУ ВШЭ Ирина Абанкина предполагает, что студенты не воспримут информацию в форме дополнительных лекций, поэтому стоит дать ее с «вовлечением в позитивную работу».
— Это волонтерство, культурные, спортивные, общественно значимые мероприятия, — поясняет эксперт.
При этом, по ее мнению, о революциях стоит рассказывать еще в школе.
— Студенты — люди уже сформированные, у них уже есть своя точка зрения. Такая работа будет эффективнее, если проводить ее еще в школе, — считает Абанкина.


Напомним, ранее депутат Мосгордумы Кирилл Щитов предложил ввести антиреволюционный спецкурс в рамках военной подготовки, что было принято и одобрено.

Читайте далее: http://izvestia.ru/news/588260#ixzz3eiN7jiNf


,все плохо,Россия,пропоганда в вузах,всё плохо,все плохо (и саловатно),фэндомы,разная политота

В Пскове подростки начали творить хуйня, обстреляли полицейских и покончили с собой.

14 ноября 2016 года в следственные органы поступило сообщение о прицельной стрельбе по полицейской автомашине, на которой стражи порядка подъехали к одному из домов в поселке Струги Красные с целью розыска без вести пропавшего подростка. По данному факту следственными органами Следственного комитета Российской Федерации по Псковской области возбуждено уголовное дело по признакам преступления, предусмотренного ст. 317 УК РФ (посягательство на жизнь сотрудника правоохранительного органа).

Для оценки произошедшего и выяснения всех обстоятельств следователи регионального СК России незамедлительно выехали на место происшествия. Установлено, что в доме в поселке Струги Красные забаррикадировались двое 15-летних подростков, вооруженные оружием. Сотрудники правоохранительных органов в течение нескольких часов вели переговоры, но результата достигнуто не было. Позднее несовершеннолетние вовсе перестали выходить на связь. В связи с этим была спланирована спецоперация с привлечением сотрудников СОБР отдела Росгвардии по Псковской области. Когда сотрудники спецподразделений применили свето-шумовые гранаты и пошли на штурм, подростки были обнаружены мертвыми с огнестрельными ранениями. Их личности установлены, с родителями детей работают следователи.
,новости,слабоумие и слабоумие,молодость,хардкор

Отличный комментарий!

какие-то поехавшие самовыпилились. пойду поем.
Здесь мы собираем самые интересные картинки, арты, комиксы, мемасики по теме как поступить в спортивную школу (+1000 постов - как поступить в спортивную школу)