Евреи
Подписчиков:
83Постов:
1121
Человек тысячи голосов
Мел Бланк (Mel Blanc; 30 мая 1908, Сан-Франциско — 10 июля 1989, Лос-Анджелес) — американский актёр озвучивания и комедиант. Свою почти шестидесятилетнюю карьеру профессионального комика начал как диктор рекламных объявлений на радио, но более известен озвучиванием мультфильмов студии Warner Bros. во времена Золотой эпохи американской мультипликации» и телевизионных мультсериалов Hanna-Barbera в более поздний период.
Урождённый Мелвин Джером Бланк, из семьи еврейских иммигрантов из России Фредерика и Евы Бланк, в возрасте 16 лет изменил написание фамилии с «Blank» на «Blanc», по слухам, после заявления школьного учителя, сказавшего что он ничего не сто́ит и останется на всю жизнь воплощением своей фамилии (blank — пустой). Карьеру актёра Бланк начал в 1927 году, устроившись на работу на станцию KGW. В 1933-м он перешёл работать на KEX, а в 1935-м устроился на принадлежавшую компании Warner Bros. станцию KFWB. В 1936-м Бланк перебрался на радио CBS. С конца 30-х годов он регулярно принимал участие в шоу популярного радиоведущего и комика Джэка Бенни на NBC, изображая самых разных персонажей. Успех, достигнутый Бланком за время работы на «The Jack Benny Program» позволил ему в середине 40-х запустить собственное шоу на CBS, которое продержалось в эфире почти год.
В 1936 году Мел Бланк присоединился к коллективу мультотдела Warner Brothers. Сам Бланк любил рассказывать, как первоначально Норман Спенсер, музыкальный директор Шлезингера, также курировавший озвучивание персонажей, отказал Бланку в работе, заявив, что у них уже есть все голоса, которые им нужны. После смерти Спенсера его обязанности поделили между собой Трег Броун и Карл Сталлинг. Броун, теперь отвечавший за озвучивание, представил Бланка режиссёрам-мультипликаторам Тэксу Эйвери, Бобу Клэмпетту, Фрицу Фрилингу и Фрэнку Ташлину.
Первым мультфильмом, над которым Бланку довелось работать, был снятый Тэксом Эйвери в 1937 году «Picador Porky» (Бланк озвучивал пьяного быка). Позднее ему достался голос самого Порки Пига в фильме «Porky’s Duck Hunt» (в этом фильме впервые на экране появился Даффи Дак, озвученный также им). Вскоре Бланк уже озвучивал почти всех персонажей мультфильмов Warner Brothers, в том числе Багза Банни, кота Сильвестра, Фоггорна Леггорна, птичку Твити, скунса Пепе Ле Пью и других - сотрудничая при этом и с другими компаниями, в частности его же голосом говорит Вуди Вудпеккер в своих самых первых сериях.
На протяжении всей карьеры Бланк осознавал особенность своего таланта и старался защитить своё авторство условиями контракта. Он без колебаний начинал судебные тяжбы в случаях, когда находил свои права нарушенными. Актёры озвучивания, как правило, не указывались в титрах (как его коллеги Би Бенадерет и Джун Форей), но Бланк в этом плане стал исключением: в 1943 году он сумел добиться от Леона Шлезингера контракта, по которому в титрах фильмов с его озвучиванием указывалась короткая но ёмкая строка «Voice characterization by Mel Blanc» (в данном случае можно перевести как «озвучивание разработано и выполнено Мелом Бланком»).
Бланк говорил, что наибольшей сложностью лично для него отличается озвучивание Йоземита Сэма (ковбой-коротышка, который постоянно орёт на окружающих) из-за необходимости сильно напрягать горло.
24 января 1961 года Бланк попал в серьёзную автомобильную катастрофу. Он получил перелом обеих ног и костей таза, но самой серьёзной оказалась черепно-мозговая травма, следствием которой стала трёхнедельная кома. Одна очевидно недобросовестная газета даже опубликовала сообщение о его смерти. В своей автобиографии Бланк рассказывает, что за время восстановительных процедур ему пришло 15000 почтовых открыток с пожеланиями скорейшего выздоровления (в том числе адресованных довольно просто: «Багзу Банни, Голливуд, США»).
После выздоровления Бланк сказал в телеинтервью, что умный доктор помог ему выкарабкаться из комы, разговаривая с ним как с Багзом Банни — после того, как не смог «достучаться» до его собственного сознания. Сам Бланк не помнил этих событий, но его жена и сын поклялись, что когда доктор догадался спросить его: «Как ты сегодня, Багз Банни?» Бланк ответил ему голосом Багза. Бланк даже поблагодарил Багза за то, что тот спас ему жизнь.
17 марта Бланк был выписан и вернулся домой, где его приветствовали полторы сотни человек, включая друзей и соседей. 22 марта он подал в суд на муниципалитет Лос Анджелеса. Авария, в которую он попал, была 26-й на этом участке дороги за два предшествовших года и городские власти были вынуждены в спешном порядке искать средства для того, чтобы перестроить дорожное полотно на опасном повороте.
В то время Бланк озвучивал персонажа Барни Раббла в мультсериале «Флинтстоуны» на канале ABC, на период его реабилитации озвучивание временно выполнял актёр Доуз Батлер. После выхода нескольких эпизодов продюсеры распорядились установить записывающую аппаратуру в резиденции Бланка, чтобы тот мог работать не покидая дома.
В начале 60-х, по истечении контракта с Warner Bros., Бланк пришёл на студию Hanna-Barbera, продолжив свою карьеру актёра-голосовика. Наиболее известные из озвученных им персонажей того периода — Барни Раббл («Флинтстоуны») и мистер Спейсели («Джетсоны»). На тот момент ведущими актёрами озвучивания Hanna-Barbera были Доуз Батлер и Дон Мессик, до этого работавшие на MGM. Бланк же только начинал работу на телевидении, но, принимая во внимание его обширный опыт на Warner Bros., новичком его было сложно назвать.
В период с 1962-го по 1967-й Бланк работал с Чаком Джонсом над звуковым оформлением новых серий Том и Джерри (к тому времени Джонс ушёл из Warner Bros. и основал собственную студию Sib Tower 12 Productions).
В конце 60-х Warner Bros. запустила в производство первые телевизионные короткометражки с участием классических персонажей и пригласила для озвучивания некоторых из них Бланка. Он озвучил Даффи Дака, Спиди Гонсалеса, птичку Твити и кота Сильвестра, но Hanna-Barbera не дало ему разрешения озвучить Багза Банни.
Один из самых популярных персонажей, озвученных Бланком — кролик Багз Банни, который постоянно жуёт морковь. Практические эксперименты показали, что ни один другой овощ или фрукт не способен издавать такой звучный хруст, и во время записи голоса Багза Бланк откусывал морковку, жевал её и сплёвывал в плевательницу. Это дало почву для слухов о том, что якобы у Бланка была аллергия на морковь, а некоторые источники брались утверждать (и утверждают до сих пор) что Бланк не выносил её вкуса. В интервью, данном им в 1984 году, Бланк опроверг эти слухи и заявил, что не страдает от аллергии на морковь. В более поздних публикациях с ссылкой на заявления Бланка сообщалось, что он выплёвывал морковь не из-за боязни аллергической реакции (которой у него не могло быть, поскольку он не страдал аллергией) и не потому, что не любил морковь, а исключительно в целях экономии времени: выплёвывать морковь было быстрее, чем пережёвывать и глотать.
Вопреки распространённому среди поклонников мнению, Бланк вовсе не был одним из сотен претендентов, которых Джордж Лукас прослушал на роль андроида C-3PO. Этот слух, вероятно, вызван работой Бланка над озвучиванием робота Твики для сериала «Бак Роджерс в XXV веке» (первые 2 сезона).
В начале 1980-х Бланк работал над озвучиванием кота Хитклиффа (Heathcliff) из одноимённого мультсериала производства Ruby-Spears Productions (1980 г.) и DiC Entertainment (1984 г.). Также Бланк продолжал озвучивать своих любимых персонажей в телевизионной рекламе, предоставляя «вопящих» персонажей вроде Йоземита Сэма или Тасманского Дьявола актёрам помоложе — работа с этими голосами сильно утомляла его голосовые связки.
Последней работой Мела Бланка для кино является художественный фильм «Кто подставил кролика Роджера», для которого он в последний раз озвучил Багза Банни, Даффи Дака, Сильвестра, Твити и Порки Пига.
10 июля 1989 года Мел Бланк скончался от сердечной недостаточности. На его надгробной плите высечена надпись: «That’s All Folks! Mel Blanc, Man of 1000 Voices» («Вот и всё, ребята! Мел Бланк, человек тысячи голосов»).
Фрэнк Генри Лессер и дзинь-динь-дзинь
Доброго времени суток, мои любимые реакторослушатели.
Снова в эфире пиратское радио Реактор и ваш, как всегда я надеюсь, любимый ди-джей.
Наш гость попал к нашу студию с дома на Западной 107-й улице в Манхэттене.
Фрэнк Генри Лессер (29 июня 1910 г. — 28 июля 1969 г.) — американский автор песен, написавший музыку и тексты для бродвейских мюзиклов. Он выиграл премию Тони за Guys and Dolls и разделил Пулитцеровскую премию за драму за How to Succeed. Он также написал песни для более чем 60 голливудских фильмов и Tin Pan Alley, многие из которых стали стандартами, и был номинирован на пять премий Оскар за лучшую песню, выиграв один раз за "Baby, It's Cold Outside". Фрэнк Генри Лессер родился в еврейской семье в Нью-Йорке, сын Генри Лессера, пианиста, и Джулии Эрлих.
Его отец переехал в Америку, чтобы избежать немецкой военной службы и работать в банковском бизнесе своей семьи. Он женился на Берте Эрлих; их сын Артур Лессер родился 26 августа 1894 года. Младшая сестра Берты Джулия приехала в Америку в 1898 году, выйдя замуж за Генри в 1907 году после того, как Берта умерла при родах. Грейс, их первый ребенок, родилась в декабре того же года. Их сын Фрэнк родился 29 июня 1910 года.
Родители Лессера, светские немецкие евреи, ценили высокий интеллект и культуру и дали ему музыкальное образование в духе европейских композиторов. Но хотя Генри был штатным преподавателем игры на фортепиано, он никогда не учил своего сына. В письме Артуру от 1914 года Генри писал, что четырехлетний Фрэнк мог сыграть на слух «любую мелодию, которую он слышал, и мог проводить огромное количество времени за пианино». (Позже Фрэнк Лессер сотрудничал с музыкальными секретарями, чтобы гарантировать, что его письменные партитуры отражают музыку, как он ее задумал.)
Лессеру не нравился утонченный вкус отца в музыке, и он сопротивлялся, сочиняя собственную музыку и занимаясь губной гармошкой. Его исключили из средней школы Таунсенд-Харрис, а оттуда он поступил в Городской колледж Нью-Йорка. Его исключили из CCNY в 1925 году после года обучения за провал по всем предметам, кроме английского языка и физкультуры.
После того, как его отец внезапно умер 20 июля 1926 года, Лессер был вынужден искать работу, чтобы содержать семью. Его работа включала в себя ресторанный критик, судебный пристав, продавец объявлений в New York Herald Tribune, политический карикатурист в The Tuckahoe Record, автор скетчей для Keith Vaudeville Circuit, редактор трикотажных изделий в Women's Wear Daily, пресс-секретарь небольшой кинокомпании и городской редактор недолго просуществовавшей газеты в Нью-Рошелле, штат Нью-Йорк, под названием New Rochelle News.
Первой песней Лессера была «In Love with the Memory of You» с музыкой Уильяма Шумана, опубликованная в 1931 году. Другие ранние лирические работы включали два хита 1934 года «Junk Man» и «I Wish I Were Twins», обе с музыкой Джо Мейера, а последняя с соавтором текста Эдди ДеЛанжем. «Junk Man» была впервые записана в том же году Бенни Гудменом с певицей Милдред Бейли на вокале.
Первой песней Лессера была «In Love with the Memory of You» с музыкой Уильяма Шумана, опубликованная в 1931 году. Другие ранние лирические работы включали два хита 1934 года «Junk Man» и «I Wish I Were Twins», обе с музыкой Джо Мейера, а последняя с соавтором текста Эдди ДеЛанжем. «Junk Man» была впервые записана в том же году Бенни Гудменом с певицей Милдред Бейли на вокале.
В середине 1930-х годов он выступал в The Back Drop, ночном заведении на восточной 52-й улице, вместе с композитором Ирвингом Актманом, а днем работал в штате Leo Feist Inc., сочиняя тексты песен к музыке Джозефа Брэндфона за 100 долларов в неделю. Спустя год Фейст не опубликовал ни одного из них. Лессеру повезло лишь немного больше, сотрудничая с будущим классическим композитором Шуманом, продав их песню 1931 года Фейсту, которая провалилась. Лессер описал свои первые дни обучения ремеслу как «встречу с неудачей». Пока он пробовал себя в других ремеслах, он неизбежно вернулся в музыкальный бизнес.
Работа Лессера в Back Drop привела к его первому бродвейскому мюзиклу, The Illustrator's Show, ревю 1936 года, написанному совместно с соавтором Back Drop Ирвингом Актманом, которое длилось всего четыре вечера. За год до этого, выступая в Back Drop, Лессер познакомился с начинающей певицей Линн Гарланд (урожденной Мэри Элис Бланкенбейкер). Он сделал ей предложение в письме от сентября 1936 года, в котором были указаны средства на железнодорожный билет до Лос-Анджелеса, где только что закончился контракт Лессера с Universal Pictures. Пара поженилась в офисе судьи. Лессеру предложили контракт с Paramount Pictures. Его первой песней, записанной там, была «Moon of Manakoora», написанная с Альфредом Ньюманом для Дороти Ламур в фильме «Ураган». В этот период он написал тексты многих популярных песен, включая «Two Sleepy People» и «Heart and Soul» с Хоги Кармайклом и «I Hear Music» с Бертоном Лейном. Он также сотрудничал с композиторами Артуром Шварцем и Джозефом Дж. Лилли.Одной из его заметных работ была песня «See What the Boys in the Back Room Will Have» на музыку Фридриха Холлендера, исполненная Марлен Дитрих в фильме «Дестри снова едет». В 1941 году Лессер написал песню «I Don't Want to Walk Without You» с Жюлем Стайном, которая была включена в фильм 1942 года «Sweater Girl» и исполнена Бетти Джейн Роудс. Ирвинг Берлин был большим поклонником этой песни и однажды несколько раз сыграл ее, рассказав Лессеру, почему он считает, что это лучшая песня, которую он хотел бы написать.
Работа Лессера в Back Drop привела к его первому бродвейскому мюзиклу, The Illustrator's Show, ревю 1936 года, написанному совместно с соавтором Back Drop Ирвингом Актманом, которое длилось всего четыре вечера. За год до этого, выступая в Back Drop, Лессер познакомился с начинающей певицей Линн Гарланд (урожденной Мэри Элис Бланкенбейкер). Он сделал ей предложение в письме от сентября 1936 года, в котором были указаны средства на железнодорожный билет до Лос-Анджелеса, где только что закончился контракт Лессера с Universal Pictures. Пара поженилась в офисе судьи. Лессеру предложили контракт с Paramount Pictures. Его первой песней, записанной там, была «Moon of Manakoora», написанная с Альфредом Ньюманом для Дороти Ламур в фильме «Ураган». В этот период он написал тексты многих популярных песен, включая «Two Sleepy People» и «Heart and Soul» с Хоги Кармайклом и «I Hear Music» с Бертоном Лейном. Он также сотрудничал с композиторами Артуром Шварцем и Джозефом Дж. Лилли.Одной из его заметных работ была песня «See What the Boys in the Back Room Will Have» на музыку Фридриха Холлендера, исполненная Марлен Дитрих в фильме «Дестри снова едет». В 1941 году Лессер написал песню «I Don't Want to Walk Without You» с Жюлем Стайном, которая была включена в фильм 1942 года «Sweater Girl» и исполнена Бетти Джейн Роудс. Ирвинг Берлин был большим поклонником этой песни и однажды несколько раз сыграл ее, рассказав Лессеру, почему он считает, что это лучшая песня, которую он хотел бы написать.
Он оставался в Голливуде до начала Второй мировой войны.
Во время Второй мировой войны он поступил на службу в Военно-воздушные силы США и продолжал писать тексты для фильмов и отдельных песен. Лессер создал популярную военную песню "Praise the Lord and Pass the Ammunition" (1942), вдохновленную словами военно-морского капеллана Хауэлла Форджи. Лессер написал другие песни по просьбе вооруженных сил, включая "What Do You Do in the Infantry?" и "The Ballad of Rodger Young" (1943). Он также написал "They're Either Too Young or Too Old" для фильма 1943 года Thank Your Lucky Stars.
Во время Второй мировой войны он поступил на службу в Военно-воздушные силы США и продолжал писать тексты для фильмов и отдельных песен. Лессер создал популярную военную песню "Praise the Lord and Pass the Ammunition" (1942), вдохновленную словами военно-морского капеллана Хауэлла Форджи. Лессер написал другие песни по просьбе вооруженных сил, включая "What Do You Do in the Infantry?" и "The Ballad of Rodger Young" (1943). Он также написал "They're Either Too Young or Too Old" для фильма 1943 года Thank Your Lucky Stars.
В 1944 году Лессер работал в качестве автора текстов для малоизвестного мюзикла Hi Yank!, исполняемого американскими солдатами за рубежом, с музыкой Алекса Норта. Hi Yank! был выпущен Управлением специальных служб армии США как «специальный проект» для повышения морального духа солдат, находящихся там, где шоу USO не могли посетить. «Проект» представлял собой книгу, содержащую музыкальный сценарий с инструкциями по постановке шоу с использованием материалов, доступных для развернутых солдат. Согласно документу в Центре военной истории армии США, гастрольная компания, сформированная в Италии, должна была поставить мюзикл. Hi Yank! был в целом забыт до 2008 года, когда детективы истории PBS расследовали дело о давно сохраненном диске с транскрипцией радио. На диске есть две песни и рекламное объявление о премьере шоу в Форт-Диксе в августе 1944 года, когда диск транслировался там. Guys and Dolls, Libretto and Vocal book, напечатано Music Theatre International, 1978
В 1948 году продюсеры Бродвея Сай Фойер и Эрнест Х. Мартин попросили Лессер написать музыку и тексты к книге Джорджа Эбботта для адаптации пьесы Брэндона Томаса Charley's Aunt. Мюзикл Where's Charley? (1948) с Рэем Болджером в главной роли был показан 792 раза. Киноверсия вышла в 1952 году.
В 1948 году продюсеры Бродвея Сай Фойер и Эрнест Х. Мартин попросили Лессер написать музыку и тексты к книге Джорджа Эбботта для адаптации пьесы Брэндона Томаса Charley's Aunt. Мюзикл Where's Charley? (1948) с Рэем Болджером в главной роли был показан 792 раза. Киноверсия вышла в 1952 году.
Также в 1948 году Лессер продал MGM права на песню "Baby, It's Cold Outside", которую он написал в 1944 году и неофициально исполнял на вечеринках со своей тогдашней женой Линн Гарланд. Студия включила ее в фильм 1949 года Neptune's Daughter, и песня стала огромным хитом. Хотя Гарланд злилась на Лессера за продажу того, что она считала "их песней", она получила премию "Оскар" за лучшую оригинальную песню.
Его следующий мюзикл, Guys and Dolls (1950), основанный на рассказах Дэймона Раньона, снова был спродюсирован Фойером и Мартином. Guys and Dolls стал хитом и принес Лессеру премию «Тони». Боб Фосс назвал Guys and Dolls «величайшим американским мюзиклом всех времен». В 1955 году вышла киноверсия, в которой снялись Марлон Брандо, Джин Симмонс, Фрэнк Синатра и Вивиан Блейн.
В 1950 году Лессер основал Frank Music Corporation. Изначально созданная как средство контроля и публикации его работ, компания в конечном итоге поддержала других авторов, включая Ричарда Адлера, Джерри Росса и Мередит Уилсон. Лессер также основал театральную лицензионную компанию Music Theatre International в 1952 году. Frank Music и MTI были проданы CBS Music в 1976 году. CBS, в свою очередь, продала Frank Music холдинговой компании MPL Communications Пола Маккартни в 1979 году.
Также в 1952 году Лессер написал музыку к фильму Ганс Христиан Андерсен. Среди песен фильма были «Wonderful Copenhagen», «Anywhere I Wander», «Thumbelina» и «Inchworm».
Он написал книгу, музыку и тексты для своих следующих двух мюзиклов, The Most Happy Fella (1956) и Greenwillow (1960). Примерно в начале 1957 года Гарленд и Лессер развелись, и Лессер начал отношения с Джо Салливан, которая играла Розабеллу в «Fella». Он написал музыку и текст для мюзикла «Как преуспеть в бизнесе, не прикладывая особых усилий» (1961), который был показан 1417 раз, получил Пулитцеровскую премию 1962 года за драму и еще одну премию «Тони» и «Грэмми» за лучший альбом музыкального театра.
Сегодняшнюю песню члены Western Writers of America выбрали в качестве одной из 100 лучших вестерн-песен всех времен в 1942 году. Вы, мои реакторослушатели, могли слышать её во время своих путешествий по пустоши Мохаве.
Без лишних слов, Фрэнк Генри Лессер и Jingle, Jangle, Jingle на радио Реактор.
Ультрараввины
Здесь мы собираем самые интересные картинки, арты, комиксы, мемасики по теме Евреи (+1121 постов - Евреи)
Модераторы тега
Наши любимые теги
Three in a Tree
Комиксы
ami thompson
artist
101ho
artist
byhandsofthedragon
nsfwartist
missfaves
nsfwartist
qiandaiyiyu
nsfwAnime Artist
AngelicFuckDoll
nsfwPorn Model
Mikayla Demaiter
nsfwPorn Model
Топ комментов
А бывает, комменты лучше постов. Смотрим топ тредов и вникаем!