часть команды/2

ЛИКБЕЗ ПО TITANFALL. ЧАСТЬ ПЕРВАЯ

      Titanfall — один из самых громких шутеров этого года. Нестандартный сеттинг, нацеленность строго на онлайн, а главное — разработчики, выходцы из Infinity Ward, то есть люди, ответственные за создание лучших частей Call of Duty.

      Мы собрали самые частые вопросы по игре и постарались максимально подробно ответить на них. В основном материал рассчитан на тех, кто еще не играл в Titanfall, но и те, кто уже освоил игру, скорее всего, откроют для себя что-то новое.

      Какие режимы есть в игре. Какие из них самые интересные?

      В игре пять режимов.

      Бой на истребление — классический дефматч, противостояние двух команд. Авторы активно рекомендуют этот режим для новичков, хотя это вопрос весьма спорный. Именно в Attrition вам приходится очень часто сталкиваться лицом к лицу с другими игроками, и если вы не очень метко стреляете, убивать вас будут довольно часто.

      Второй режим — Захват опорных пунктов. На карте расположены три точки, которые необходимо контролировать. Захват точки стандартен — подбегаете, встаете рядом и ждете, пока точка перейдет под ваш контроль. Чем больше игроков вашей команды находятся поблизости, тем быстрее проходит захват.

      Как нам кажется, именно Hardpoint больше всего подходит для новичков. Во-первых, если аккуратно перемещаться между точками, столкновения с живыми игроками происходят не так уж часто. Во-вторых, захват приносит много очков, а значит и прокачка идет намного быстрее. В-третьих, постоянно перемещаясь между чекпойнтами, вы очень быстро учите карту и узнаете все точки, откуда можно вести огонь издалека, избегая контактов накоротке.

      Третий режим игры — Последний из титанов. Это битвы в титанах на выбывание. Респавна нет, побеждает команда, потерявшая всех боевых роботов. Идеальный режим для обучения тонкостям битвы на титанах, но тактики тут, все же, поменьше, чем в «Бое на истребление» и «Захвате». Слишком уж часто сражение сваливается в тотальную мясорубку, когда сражение сводится к банальному «влез в свалку, выпустил весь заряд, оперативно умер».

      Режим становится интересен тогда, когда на карте сходятся игроки, хорошо освоившие управление титанами, и активно использующие тактические приемы. Понятно, что во время беты таких не очень много, так что режим раскроется во всей красе только после запуска полной версии игры, да и то не сразу. Но потенциал — очень большой.

      Захват флага — самый обычный, с поправкой на то, что приходится постоянно прыгать по зданиям и перемещаться между этажами. Если в большинстве других игр вам приходится обегать несущихся вам на встречу противников по горизонтали, то в Titanfall часто удается обхитрить их, перепрыгнув на другой этаж и пробежать прямо у них над головами или наоборот — снизу.

      Немного раздражает лишь то, что потерянный флаг возвращается на базу сразу, как только боец его коснется. Игра очень быстрая, и небольшой кулдаун уменьшил бы число «холостых» пробежек.

      Охота на пилотов — аналог «Боя на истребление», где очки даются только за убийство других игроков.

      Разумеется, Respawn намерены добавлять новые режимы, причем довольно высока вероятность, что многие из них окажутся в бесплатных дополнениях.

      Удивился, когда узнал, что в игре могут сражаться максимум двенадцать человек. Это же очень мало?!

      Мы тоже так думали, пока сами не поиграли. Одно из главных достижений Titanfall — и это видно уже по бета-версии — отличная симуляция жизни на каждом уровне. Если взять для сравнения CoD или Battlefield — там жизнь кипит только там, где есть игроки. Если игроков много — есть ощущение войны, мало игроков — ощущение рассеивается. В Titanfall ощущение боя не оставляет вас даже в тех участках карты, где других игроков нет вовсе.

      Эффект достигается с одной стороны за счет мобов (управляемых AI бойцов), которые регулярно десантируются в разных участках уровня. С другой — за счет чисто постановочных элементов. В небе постоянно снуют транспортные корабли, огромные турели стреляют куда-то в облака, работают огромные механизмы... Да, разработчики нисколько не стесняются пускать нам пыль в глаза. Но это именно та самая пыль, которая делает каждую карту очень живой. Удивительно, что создатели других игр так редко использовали этот прием до этого. Очень может быть, что после Titanfall подобное оживление антуража войдет в постоянную практику.

      При этом прелесть матчей с небольшими командами обнаруживается в том, что действия каждого игрока имеют важность. В масштабных побоищах той же Battlefield кто-то может позволить себе филонить, но здесь такой фокус не пройдет — вас немного, и каждый должен выкладываться на все сто.

      Действительно ли мобы такие умные, как обещалось?

      Нет. Мобы — это мобы. Они иногда втыкаются в стены, постоянно мажут и совершают еще тысячу идиотских и попросту нелогичных поступков. В бою они — откровенное пушечное мясо, на котором можно набить очков. Но вот если перестать за ними следить, начнутся проблемы. Распустившиеся боты запросто могут захватить точку на другом конце карты, поломав всю малину.

      Но несмотря на свою глупость, мобы справляются с главной задачей — они создают массовку. Именно благодаря мобам в любом уголке карты вы постоянно будете чувствовать, что вокруг вас кипит бой.

      На форумах много пишут про пост-игру? Не понял, что это такое.

      Это еще один способ, которые разработчики весьма успешно используют для оживления игры. По сути это просто маленькое дополнительное задание, активирующееся после победы одной из команд. В большинстве игр после этого обычно игра заканчивается, ты наблюдаешь таблицу с очками и вываливаешься в лобби. В Titanfall банкет продолжается. На карте появляется точка, к которой через некоторое время подлетает космическая шлюпка, способная доставить выживших бойцов на орбиту. Задача проигравшей стороны, соответственно, добраться до точки эвакуации и благополучно улететь. Цель победившей стороны — перебить всех проигравших, а желательно еще и разнести спасательную шлюпку (без титанов эту задачу выполнить крайне сложно).

      Казалось бы, мелочь. Но это фантастическим образом делает каждый раунд куда более интересным. Проигравшим, по сути, дают еще один маленький шанс одержать, пускай не полную, но победу. С точки зрения мотивации это очень важно.

      Есть ли в игре классы и чем они отличаются?

      Можно сказать, что класс бойца определяется оружием, которое он выбрал в начале раунда. Но в привычном понимании классов в игре нет.

      Есть ли имба-классы или оружие? Какие?

      Какого-то оружия, которое бы было явно лучше, чем все остальные, мы не заметили. То есть «имбы сверху», как, например, «Скорпион» в Black Ops 2, в Titanfall нет. Но сложилось впечатление, что есть «имба снизу» — снайперские винтовки проигрывают по эффективности автоматам и пулемету. Главная причина, на наш взгляд, в том, что снайперский геймплей плохо сочетается с динамикой и дизайном уровней. Почти во всех случаях снайперскую винтовку можно заменить более скорострельными стволами. При этом снайперки сильно проигрывают другим видам оружия во время боя в помещениях.  В результате с ними мало кто бегает.

      А что до «умного пистолета», который сам по себе наводится на цель, то любой толковый стрелок с автоматом срежет пистолетчика в разы быстрее, чем тот успеет прицелиться. Smart pistol — хорошее подспорье для тех, кто никогда не умел играть в боевики, но плюс или минус опытные игроки будут работать в разы эффективнее с традиционным оружием.

© Igromania.ru

Гхм.Вот вам статья о вскармливание грудью от 2011 года.http://www.babyland.by/article/preodolevaem_otkaz_ot_grydi.html 

С тем самым фотом,но без свастики.. Фото   впервые засветилось в статье 2008 года в Америке.

НО всё это выдумки и провокация жидобандер,дабы скрыть свои злодеяния от всего честного православного мира.Было много свидетелей с фотоаппаратами. Доказательства надругательства над ребёнком вы можете посмотреть в 

коментариях к посту.

Продолжение вот этого поста

НЕМНОГО ЭКСПЕРИМЕНТОВ НИКОМУ НЕ НАВРЕДИТ. ВНЕ AYREON 

1997 Strange Hobby

Проект созданный Лукассеном в промежутке между Actual Fantasy и Into the Electric Castle в котором он перепел множество своих любимых песен среди которых наиболее удачно на мой взгляд вышли Arnold Lane (Pink Floyd), Norwegian Wood (The Beatles) или Pictures Of Matchstick Men (Status Quo). Это была его единственная работа, в которой он пел все песни и играл на всех музыкальных инструментах сам.

 

Немного амбиента 
Ambeon 

Изначально проект был задуман как инструментальный, основывающиеся на риффах и мелодиях Ayreon. Название составлено из слов «ambient» и «Ayreon». Во время записи композиций, Лукассен получил демозапись 14-летней Астрид ван дер Веен. Ему понравился голос молодой певицы, и он пригласил её участвовать в проекте, в том числе и в качестве автора песен. 

2001 Fate Of A Dreamer

 

Музыку альбома можно описать как эмби нт с элементами прогрессивного рока. Работа вышла атмосферной и насыщенная мелодизмом, музыканты выложились на 100%, стоить отметить, что вокал Астрид идеально лег под музыку написанною Арьеном. Альбом – однозначный must have.

 

Star One 

На волне успеха «Universal Migrator» Арьен создал мягкий и воздушный Ambeon, после которого он ушел в другую крайность, создав тяжелый металлический альбом. В этом проекте Лукассен решил ограничиться меньшим количеством музыкантов и вокалистов при этом сменил принцип «одна песня – один вокалист» и вместо этого в каждой песне можно услышать 4 голоса, разделенные на роли которым они принадлежат (подобный принцип был перенесен на следующие альбомы Ayreon). Об основной идее (1-го альбома) проекта Арьен сказал следующее: «Мои песни базируются на фильмах, действие которых целиком происходило в космосе, но я не использую их названий, и не делаю явных ссылок на первоисточники. Я действительно хочу написать о своих впечатлениях, но не рассказывать ту, же самую историю снова».Второй альбом Star One базируется на фильмах-антиутопии. 

2002 Space Metal

Дебютный альбом, как было указано выше в текстовом плане, основывается на sci-fi-фильмах таких как «Звездные врата», «Дюна», «Чужой», «Космическая одиссея 2001 года» и других. Самим названием релиза можно смело характеризовать как наименование нового жанра в тяжелой музыке. В музыкальном аспекте это тот же Ayreon только с более жесткой металлической оболочкой. Подбор вокалистов также радует слух: низкие партии достались Дану Сванё (Nightingale, Edge Оf Sanity), высокие чистые партии достались Расселу Аллену (Symphony X) и Дамьену Уилсону (Threshold) и самые высокие партии достались Флор Янсен (After Forever), а также в качестве бэк-вокала Роберт Сойтербойк. В целом как всегда все на высшем уровне начиная от уровня исполнительского мастерства музыкантов и вокалистов заканчивая качеством записи и оформлением альбома. Стоит также отметить композицию Hawkwind Medley представляющая собой компиляцию из девяти различных творений команды Hawkwind в записи которой принимал участие лидер и основатель Hawkwind Дейв Брок. Обязателен к прослушиванию, как любителям тяжелой музыки, так и ценителям просто хорошей музыки.

 

2010 Victims Оf Тhe Modern Age 

В данном релизе Арьен еще дальше пошел по утяжелению саунда отталкиваясь от темы текстов, которые основывались на   фильмах-антиутопии таких как «Заводной апельсин», «Матрица», «1984», «Бегущий по лезвию» и других. Вокальный состав не претерпел изменений (это впервые для Арьена). Музыкальная составляющая радует слух так сочно и тяжело риффы Лукассена еще не звучали, характерных (для Арьена) атмосферных космических соло на клавишах стало заметно меньше из-за чего, альбом приобрел более мрачное звучание. В итоге это очень качественная и монументальная работа надолго засевшая в моем плейлисте, не имеющая проходных композиций даже бонусный диск на таком же высоком уровне (особенно радуют Closer To The Stars и Knife Edge очень качественный кавер на Emerson, Lake & Palmer). Обязательна для прослушивания всем кто считает себя металхедом.

 

 

Stream Of Passion 

После огромного успеха «The Human Equation» Арьен создает новый проект на сей раз с неким уклоном в симфонический и готический метал. В качестве вокала взял одну из участниц «Человеческого уравнения» Марселу Бовио, в качестве дополнительной гитары (помимо себя) пригласил Лори Линструт, за ударными Дейви Микерс, бас-гитара досталась Йохану ван Стратуму, за местом пианино Алехандро Милан. В таком составе был записан один альбом после которого Арьен покинул группу. 

2005 Embrace The Storm

Очень необычный альбом если учитывать то в каком жанре работает Лукассен. В релизе можно услышать как элементы того же прогрессивного метала (Арьен судя по всему не смог сдержаться) так и элементы готик-метала и легкая психоделичность от Ambeon. Работа проделана как всегда титаническая и выделить наиболее примечательные композиции сложно, так как они все по-своему прекрасны. Стоит отметить бонусную композицию в виде кавера на песню When The Levee Breaks группы Led Zeppelin. Довольно сильная работа, любителям хорошей гитарной музыки с женским вокалом придется по вкусу.

 

 

Guilt Machine 

Проект был создан после рок-оперы «01011001». На этот раз состав был меньшим и в него (помимо Арьена) вошли: Лори Линструт (гитара), Крис Мейтленд (ударные), а также совсем не известный в «прогрессивных» кругах вокалист альтернатив-рок группы Arid Йеспер Стиверлинк. 

2009 On This Perfect Day 

Альбом имеет очень стильный, выверенный, красивый саунд. Музыка колеблется между меланхоличными акустическими наигрышами, оформленными лукассеновскими синтезаторными клавишными в техногенном ключе, и мрачным прогрессивным металлом с сочными риффами. Стоит отметить игру барабанщика, который показывает очень разнообразную, техничную игру, используя все возможности ударной установки. Вокалист (странно что, имея такой голос, он малоизвестный) также хорошо выложился, а в отдельных местах его вокал напоминает голос Меркьюри. Альбом концептуальный, повествует о разрушительном чувстве вины, ошибках прошлого, печали, цикличности жизни. В итоге это мощная и монументальная работа, которая обязана быть в коллекции ценителей прогрессивного рока и метала. 

 

СОЛЬНОЕ ПЛАВАНЬЕ 

Через год после выхода «Victims Оf Тhe Modern Age» Арьен обьявил о том что следующее его творение будет сольной работой идею которого вынашивал в течение 10 лет. Для роботы над альбомом в качестве нарратора был приглашен Рутгер Хауэр. Это второй сольный альбом Лукассена за 18 лет с момента выхода Pools Of Sorrow, Waves Of Joy в 1994 году. 

2012 Lost In The New Real 

В отличие от первой его сольной работы эта концептуальная (кто бы сомневался) повествующая о человеке по имени Л (альтер-эго самого Арьена) который не излечимо болен и в момент перед клинической смертью, в надеже спасти свою жизнь, когда технологии будущего достигнут необходимого уровня, был погружен в криогенный сон. Естественно его размораживают в будущем через пару сотен лет и вылечили от смертельной болезни. Сюжет является неким синтезом целой кучи известных утопий и антиутопий, в которых протагонист попадает в будущее и постепенно понимает, что ему там нет места. Что-то подобное рассказывали многие, каждый на манер своей эпохи, от Герберта Уэллса («Когда спящий проснется») и Станислава Лема («Возвращение со звезд») до Олдоса Хаксли с его «Дивным новым миром». Учитывая реалии нашего времени в мир Хаксли неизбежно добавились черты «Матрицы». Пробужденный от векового сна главный герой Арьена, обречен задавать себе бесконечные вопросы – спит он или бодрствует, насколько показанная ему «новая реальность» существует на самом деле или является некоей виртуальной игрой, в которую включены все участники нового человечества, и кто он сам – полноправный член этого общества или объект эксперимента, совокупность байтов в памяти компьютера, оживленная неким способом? Наконец – страшная догадка – а не превратилось ли всё человечество, уничтоженное некоей глобальной тектонической катастрофой, в такой вот виртуальный памятник самому себе? И, потрясенный этим откровением, герой просит, чтобы его выключили, так как ему не нужна такая жизнь. Диалог между героем и его психотерапевтом (роль которого исполнил актер Рутгер Хауэр) и составляет действие альбома. И в итоге имеем очень сильную и продуманною работу в которой автор в очередной раз доказал свою гениальность. Первый диск это собственно весь сюжет, а второй это бонусные композиции которые имеют косвенное отношение к концепции сюжета разбавленные каверами (на мой взгляд очень даже достойными) на любимых исполнителей Арьена среди которых стоит выделить Welcome To The Machine от Pink Floyd и Veteran Of The Psychic Wars от Bluё Oyster Cult. Данное творение оценят любители прогрессивного рока и арт рока. 

 

НЕМНОГО ФОЛКА 
The Gentle Storm 

За год после выхода «The Theory Of Everything» Лукассен объявил о том, что он готовит совместный проект вместе с бывшей вокалисткой The Gathering – Аннеке ван Гирсберген. Группа будет называться The Gentle Storm и первый релиз будет состоять с двух дисков один будет выдержан в прог-метал ключе с элементами симфо-метала, а во втором те же песни но в акустической и фолковой обертке. 

2015 The Diary

 

Дебютный альбом, как уже было указано выше, состоит с 2-х дисков с одними и теми же композициями но с разным оформлением. Музыка первого диска название которого «Gentle» оформлена в фолковом со множеством различных экзотических инструментов (среди которых валторна, ситар, сурбахар, ирландская бузуки, табла, цимбалы) и классических инструментов (среди которых виолончель, скрипка, контрабас, Фортепиано). На втором диске название, которого «Storm» музыка оформлена в прог-метал ключе с элементами симфо-метала. В целом музыканты выложились на все 100%, особенно радует слух вокал Аннеке. Очень интересная и сильная работа, обязательна тем кто любит красивую музыку. 

Gentle version
 

Storm version
 

ЭПИЛОГ

Арьен Лукассен прошел долгий путь от типичной рок-звезды до одного из столпов современного прогрессивного рока и метала. Его первые альбомы в Ayreon породили целую плеяду последователей, среди которых наиболее известные рок-опера «Nostradamus» от Николы Котцева, Avantasia от Тобиаса Саммета, рок-опера «Genius a Rock Opera» от Даниэля Ливерани и многие другие, но до уровня маэстро все это не дотягивает. Трудно предположить каким следующим будет шаг в творчестве Арьена Энтони Лукассена.

P. S.: использовал 2 плеера так как "простоплеер" не дружит с композициями больше 20 мб.

P.S.S.: редактор джоя оставляет желать лучшего.

маленький опрос с баяном для привличения внимания и примера